Destinele și personajele femeilor din piesa de A. N.

Două drame de A. N. Ostrovsky sunt dedicate aceleiași probleme - poziția femeii în societatea rusă. În fața noastră sunt destinele a trei tinere: Katerina, Varvara, Larisa. Trei imagini, trei destine.
Katerina este diferită ca caracter de toată lumea personaje drama „Furtuna”. Sinceră, sinceră și principială, nu este capabilă de înșelăciune și minciună, de inventivitate și oportunism. Prin urmare, într-o lume crudă în care domnesc mistreții și mistreții, viața ei se dovedește a fi insuportabilă, imposibilă și se termină atât de tragic. Protestul Katerinei împotriva lui Kabanikha este o luptă a oamenilor strălucitori, puri, împotriva întunericului minciunii și a cruzimii „regatului întunecat”. Nu e de mirare că Ostrovsky, care a acordat o mare atenție numelor și numelor de familie, i-a dat eroinei „Furtuna” numele Ekaterina, care a tradus din greacă înseamnă „veșnic pur”. Katerina este o persoană poetică. Spre deosebire de cei din jurul ei oameni nepoliticoși, ea simte frumusețea naturii și o iubește. Este frumusețea naturii care este naturală și sinceră. „Obișnuiam să mă trezesc dimineața devreme; Vara, voi merge la izvor, mă spăl, voi aduce apă cu mine și gata, voi uda toate florile din casă. Am avut multe, multe flori”, spune ea despre copilăria ei. Sufletul ei este atras constant de frumusețe. Visele erau pline de miracole și viziuni fabuloase. A visat adesea că zboară ca o pasăre. Ea vorbește despre dorința ei de a zbura de mai multe ori. Cu aceasta, Ostrovsky subliniază sublimitatea romantică a sufletului Katerinei. Căsătorită devreme, încearcă să se înțeleagă cu soacra ei și să-și iubească soțul, dar în casa soților Kabanov nimeni nu are nevoie de sentimente sincere. Tandrețea care îi umple sufletul nu găsește nicio aplicație. Sunete profunde de melancolie în cuvintele ei despre copii: „Dacă ar fi copiii cuiva!” Eco vai! Nu am copii: tot aș sta cu ei și i-aș distra. Îmi place foarte mult să vorbesc cu copiii - sunt îngeri.” Care soție iubitoare si ar fi fost mama in diferite conditii!
Credința sinceră a Katerinei diferă de religiozitatea lui Kabanikha. Pentru Kabanikha, religia este o forță întunecată care suprimă voința unei persoane, iar pentru Katerina, credința este lume poetică imagini de basmși dreptate supremă. „... Îmi plăcea până la moarte să merg la biserică! Sigur, s-a întâmplat să intru în rai și nu am văzut pe nimeni și nu mi-am amintit ora și nu am auzit când s-a terminat slujba”, își amintește ea.
Bondage este principalul dușman al Katerinei. Condițiile exterioare ale vieții ei în Kalinov par să nu fie deloc diferite de mediul copilăriei ei. Aceleași motive, aceleași ritualuri, adică aceleași activități, dar „totul aici pare să fie din captivitate”, spune Katerina. Robia este incompatibilă cu sufletul iubitor de libertate al eroinei. „Și captivitatea este amară, oh, atât de amar”, spune ea în scena cu cheia, iar aceste cuvinte, aceste gânduri o împing la decizia de a-l vedea pe Boris. În comportamentul Katerinei, așa cum a spus Dobrolyubov, a fost dezvăluit un „caracter rus decisiv, integral”, care „se va rezista singur, în ciuda oricăror obstacole, iar când nu este suficientă putere, va muri, dar nu se va schimba”.
Varvara este complet opusul Katerinei. Nu este superstițioasă, nu se teme de furtuni și nu consideră că respectarea strictă a obiceiurilor stabilite este obligatorie. Datorită poziției sale, ea nu se poate opune deschis mamei sale și, prin urmare, este vicleană și o înșală. Ea speră că căsătoria îi va oferi ocazia să părăsească această casă, să evadeze.

Două drame de A. N. Ostrovsky sunt dedicate aceleiași probleme - poziția femeii în societatea rusă. În fața noastră sunt destinele a trei tinere: Katerina, Varvara, Larisa. Trei imagini, trei destine.

Katerina diferă ca caracter de toate personajele din drama „Furtuna”. Sinceră, sinceră și principială, nu este capabilă de înșelăciune și minciună, de inventivitate și oportunism. Prin urmare, într-o lume crudă în care domnesc mistreții și mistreții, viața ei se dovedește a fi insuportabilă, imposibilă și se termină atât de tragic. Protestul Katerinei împotriva lui Kabanikha este o luptă a strălucitorului, purului, uman împotriva întunericului minciunii și a cruzimii „regatului întunecat”. Nu e de mirare că Ostrovsky, care a acordat o mare atenție numelor și numelor de familie, i-a dat eroinei „Furtuna” numele Ekaterina, care a tradus din greacă înseamnă „veșnic pur”. Katerina este o persoană poetică. Spre deosebire de oamenii nepoliticoși din jurul ei, ea simte frumusețea naturii și o iubește. Este frumusețea naturii care este naturală și sinceră. „Mă trezeam dimineața devreme, mă duceam la primăvară, mă spălam, aduceam niște apă cu mine și gata, udam toate florile din casă; ” spune ea despre copilăria ei. Sufletul ei este atras constant de frumusețe. Visele erau pline de miracole și viziuni fabuloase. A visat adesea că zboară ca o pasăre. Ea vorbește despre dorința ei de a zbura de mai multe ori. Cu aceasta, Ostrovsky subliniază sublimitatea romantică a sufletului Katerinei. Căsătorită devreme, încearcă să se înțeleagă cu soacra ei și să-și iubească soțul, dar în casa soților Kabanov nimeni nu are nevoie de sentimente sincere. Tandrețea care îi umple sufletul nu găsește nicio aplicație. Sunete profunde de melancolie în cuvintele ei despre copii: „Dacă ar fi copiii cuiva! Ce soție și mamă iubitoare ar fi fost în condiții diferite!

Credința sinceră a Katerinei diferă de religiozitatea lui Kabanikha. Pentru Kabanikha, religia este o forță întunecată care suprimă voința omului, iar pentru Katerina, credința este lumea poetică a imaginilor de basm și a dreptății supreme. „... Îmi plăcea să mă duc la biserică până la moarte. Cu siguranță, odinioară intram în rai, și nu vedeam pe nimeni, și nu-mi aminteam ora, și nu am auzit când slujba! s-a terminat”, își amintește ea.

Bondage este principalul dușman al Katerinei. Condițiile exterioare ale vieții ei în Kalinov par să nu fie deloc diferite de mediul copilăriei ei. Aceleași motive, aceleași ritualuri, adică aceleași activități, dar „totul aici pare să fie din captivitate”, spune Katerina. Robia este incompatibilă cu sufletul iubitor de libertate al eroinei. „Și captivitatea este amară, oh, atât de amar”, spune ea în scena cu cheia, iar aceste cuvinte, aceste gânduri o împing la decizia de a-l vedea pe Boris. În comportamentul Katerinei, așa cum a spus Dobrolyubov, a fost dezvăluit un „caracter rus decisiv, integral”, care „se va rezista singur, în ciuda oricăror obstacole, iar când nu este suficientă putere, va muri, dar nu se va schimba”.

Varvara este complet opusul Katerinei. Nu este superstițioasă, nu se teme de furtuni și nu consideră că respectarea strictă a obiceiurilor stabilite este obligatorie. Datorită poziției sale, ea nu se poate opune deschis mamei sale și, prin urmare, este vicleană și o înșală. Ea speră că căsătoria îi va oferi ocazia să părăsească această casă, să scape din „regatul întunecat”. La cuvintele Katerinei că nu știe să ascundă nimic, Varvara răspunde: „Ei, nu poți să trăiești fără asta! dar am învățat când a fost necesar”. Varvara disprețuiește lipsa de spinare a fratelui ei și este indignată de lipsa de inimă a mamei sale, dar nu o poate înțelege pe Katerina. Ea este interesată și preocupată doar de latura externă a vieții. S-a resemnat și s-a adaptat la legile lumii vechi din jurul ei.

Larisa, spre deosebire de Katerina, a crescut și a fost crescută în condiții în care cei slabi sunt umiliți, unde cei mai puternici supraviețuiesc. Personajul ei nu are integritatea pe care o are Katerina. Prin urmare, Larisa nu se străduiește și nu poate să-și realizeze visele și dorințele. Numele ei înseamnă „Pescăruș” în greacă. Această pasăre este asociată cu ceva alb, ușor și care țipă pătrunzător. Și această imagine se potrivește pe deplin cu Larisa.

Katerina și Larisa au educații diferite, caractere diferite, diferite vârste, dar sunt uniți de dorința de a iubi și de a fi iubiți, de a găsi înțelegere, într-un cuvânt, de a deveni fericiți. Și fiecare merge spre acest scop, depășind obstacolele create de fundamentele societății.

Katerina nu se poate conecta cu persoana iubită și găsește o cale de ieșire în moarte.

Situația Larisei este mai complicată. A devenit deziluzionată de persoana iubită și a încetat să mai creadă în existența iubirii și a fericirii. Dându-și seama că este înconjurată de minciuni și înșelăciune, Larisa vede două căi de ieșire din această situație: fie căutarea valorilor materiale, fie moartea. Și date fiind circumstanțele, ea îl alege pe primul. Dar autoarea nu vrea să o vadă ca pe o femeie dependentă obișnuită și părăsește această viață.

Alexander Nikolaevich Ostrovsky este un dramaturg rus, a cărui operă a devenit cea mai importantă etapă în dezvoltarea limbii ruse. teatru national. În timpul vieții sale a scris multe lucrări demne, dar dramele „Furtuna” și „Zestrea” au devenit cele mai cunoscute. Ambele piese sunt dedicate problemei poziției femeilor în societate, care este jucată pe cele două cele mai semnificative imagini feminine ale lucrărilor: Larisa Ogudalova și Katerina Kabanova.

Katerina este o persoană sinceră, deschisă și strălucitoare, ceea ce o face să iasă puternic în evidență din fundalul societății în care este nevoită să trăiască.

A fost crescută cu dragoste, înțelegere reciprocă și respect față de aproapele ei, pe care nu le poate realiza din familia ei actuală în raport cu ea însăși. Katerina nu se poate înțelege în situația în care s-a aflat după căsătorie, iar în cele din urmă ostilitatea față de propria ei viață conjugală are ca rezultat un protest împotriva modului de viață patriarhal.

Prin fire, Larisa Ogudalova este o fată mândră, destul de rezervată, dar neobișnuit de prietenoasă. Larisa este nefericită în dragoste, în care este asemănătoare cu Katerina Kabanova, de asemenea, nu poate găsi sprijin și participare în familia ei, ceea ce duce la apariția conflictului intern al eroinei; Mamei ei, Kharita Ignatievna, îi pasă doar de bunăstarea viitoare a fiicei sale, încercând să găsească un mire mai bogat, dar, în ciuda tuturor eforturilor ei, Larisa, în mod neașteptat pentru ea însăși, acceptă să se căsătorească cu un funcționar sărac. Îi este rușine de viitorul ei soț și umilită de încercările lui de a se compara cu Paratov, pentru care încă mai are sentimente tandre. În sufletul Larisei există o luptă teribilă între dorința de a se împăca cu soarta soției unui funcționar minor și visul unei vieți frumoase și strălucitoare.

În ciuda asemănării situațiilor în care se află ambele fete, protestul și reacția lor la ceea ce se întâmplă sunt exprimate diferit. Larisa este indiferentă și doar uneori face remarci individuale care îi trădează antipatia pentru viața burgheză. Pe parcursul piesei, vedem puține din orice emoție pe care o arată Larissa. Katerina, în schimb, reacționează cel mai viu la situația din jurul ei este sinceră cu cititorul de la bun început. Poate de aceea iese mai decisiv cu protestul ei decât Ogudalova cea mai tânără. Se pocăiește de ceea ce a făcut și, nemaiputând continua o astfel de viață, se aruncă în apă, ceea ce însăși Larisa, deși visează la moarte, nu îndrăznește să facă.

Astfel, conflictul intern care se desfășoară în ambele eroine, care se transformă ulterior într-un protest împotriva societății, are o altă bază. În cazul Katerinei, acesta este un protest al victimei tiraniei împotriva tiranilor înșiși; Larisa se opune „comerțului” cu sentimentele umane și atitudinile consumatorilor față de personalitate. Ambele fete, care s-au străduit cu atâta pasiune pentru libertate, ajung până la urmă, dar cu ce preț?

Personaje feminine din drama „The Thunderstorm”

Dobrolyubov a sunat odată personajul principal drama „The Thunderstorm” Katerina „o rază de lumină în regat întunecat" Chiar mai devreme, analizând piesele lui Ostrovsky create în prima jumătate a anilor ’60, „Vom fi propriul nostru popor”, „Nu vă așezați în propria sanie”, „Nu trăi așa cum doriți”, „Sărăcia este nu un viciu”, a determinat el și conceptul însuși al „regatului întunecat” - pentru critic, era sinonim cu stilul de viață patriarhal, care s-a păstrat în cea mai mare măsură printre comercianții ruși. Katerina, potrivit lui Dobrolyubov, nu aparține lumii atomice și este complet opusă acesteia și, prin urmare, dintre toate personajele feminine din dramă, și nu numai cele feminine, ea este singura care este un personaj pozitiv. Dobrolyubov a creat o imagine alb-negru a „regatului întunecat”, în care există și nu poate fi nimic pozitiv sau luminos și a contrastat personajele feminine între ele pe baza apartenenței sau a neapartenenței lor la această lume. Dar a fost Ostrovsky mulțumit de o astfel de interpretare, a fost de acord cu definiția conceptului de „regatul întunecat” și contrastul dintre personaje din punctul de vedere al lui Dobrolyubov? Cred că acest punct de vedere a fost o simplificare a tabloului creat de dramaturgul.

Dintre cele o jumătate de duzină de personaje feminine din „Furtuna”, personajele din prim-plan sunt, fără îndoială, ale lui Marfa Ignatievna Kabanova și nora ei Katerina. Acestea sunt două imagini principale, în mare măsură opuse, care modelează în mare măsură viziunea cititorului și a privitorului asupra lumii întregi, desemnate de Dobrolyubov drept un regat întunecat. După cum puteți vedea, Ostrovsky, spre deosebire de Dobrolyubov, nu o duce pe Katerina dincolo de granițele lumii patriarhale, ea este de neconceput fără el. Este posibil să o imaginezi pe Katerina fără un sentiment religios sincer și profund, fără amintirile ei din casa părintească, în care, se pare, totul este la fel ca în casa soților Kabanov, sau chiar să o imaginezi fără limbajul ei melodios al cântecului? Katerina întruchipează latura poetică a modului patriarhal al vieții rusești, cele mai bune calități rusă caracter national. Dar oamenii care o înconjoară sunt teribil de departe de ea în proprietățile lor spirituale, în special Kabanikha. Merită să le comparați cuvintele și acțiunile. Discursul lui Kabanikha este pe îndelete și monoton, mișcările ei sunt lente; sentimente vii se trezesc în ea numai atunci când conversația privește obiceiurile și ordinele antichității, pe care le apără cu înverșunare. Kabanikha se bazează în orice pe autoritatea antichității, care i se pare de nezdruncinat, și așteaptă la fel de la cei din jur. Este o greșeală să crezi că Kabanikha, ca și Dikiy, aparține tipului de tirani. Un astfel de „cuplu tiran” într-o dramă ar fi redundant, dar Ostrovsky nu se repetă, fiecare dintre imaginile sale este unică din punct de vedere artistic. Dikoy este mult mai primitiv din punct de vedere psihologic decât Marfa Ignatievna, el corespunde mai îndeaproape tipului de tiran descoperit de Ostrovsky în piesele sale timpurii; Kabanova este mult mai dificil. Niciuna dintre cererile ei nu este dictată de capriciu sau capriciu; necesită doar respectarea strictă a ordinelor stabilite de obicei și tradiție. Aceste obiceiuri și tradiții înlocuiesc legile legale și dictează reguli morale de nezdruncinat. Katerina are o atitudine similară față de tradiții, pentru ea aceste obiceiuri și tradiții, aceste reguli sunt sacre, dar în vorbirea și comportamentul ei nu există nicio urmă de moarte a lui Kabanikha, este foarte emoționantă și, de asemenea, percepe tradiția din punct de vedere emoțional, ca ceva viu și viu. activ. Experiențele și sentimentele Katerinei se reflectă nu numai în cuvintele ei - această imagine este însoțită de numeroase observații ale autoarei; în ceea ce privește Kabanikha, Ostrovsky este mult mai puțin pronunțat.

Principala diferență dintre Katerina și Kabanikha, diferența care îi duce la poli diferiți, este că urmarea tradițiilor din antichitate pentru Katerina este o nevoie spirituală, iar pentru Kabanikha este o încercare de a găsi sprijinul necesar și singurul în așteptarea prăbușirii. a lumii patriarhale. Ea nu se gândește la esența ordinii pe care o protejează, ea a golit sensul și conținutul din ea, lăsând doar forma, transformând-o în dogmă. Ea a transformat esența frumoasă a tradițiilor și obiceiurilor antice într-un ritual fără sens, ceea ce le-a făcut nefirești. Putem spune că Kabanikha în „Furtuna” (la fel ca și Dikoy) personifică un fenomen caracteristic stării de criză a modului de viață patriarhal și nu inerent acestuia inițial. Efectul de amortizare al mistreților și al animalelor sălbatice asupra traieste viata Se manifestă cu o claritate deosebită tocmai atunci când formele de viață sunt lipsite de conținutul lor anterior și sunt păstrate ca relicve de muzeu. Katerina reprezintă cele mai bune calități ale vieții patriarhale în puritatea lor curată.

Astfel, Katerina aparține lumii patriarhale - în sensul său original - într-o măsură mult mai mare decât Kabanikha, Dikoy și toate celelalte personaje din dramă. Scopul artistic al acestuia din urmă este de a contura motivele pieirii lumii patriarhale cât mai complet și cuprinzător posibil. Deci, Varvara urmează linia celei mai mici rezistențe - se adaptează situației, acceptă „regulile jocului” în „regatul întunecat”, în care totul este construit pe înșelăciune și aparențe. Ea a învățat să înșele și să profite de oportunități; ea, ca și Kabanikha, urmează principiul: „fă ce vrei, atâta timp cât este în siguranță și acoperit”.

În Feklusha, ea reprezintă un alt aspect în descrierea lumii patriarhale muribunde: aceasta este ignoranța, dorința de a explica în felul propriu neînțelesul și de a explica în așa fel încât superioritatea propriei sale să fie imediat relevată, adică , superioritatea dogmelor apărate. Feklusha este o imitație jalnică a rătăcitorilor străvechi care odată cutreierau Rus și erau distribuitori de știri, sursă de povești minunate și spiritualitate deosebită. Feklush are nevoie și de „regatul întunecat” al sălbăticiei, dar nu pentru asta: Glasha, fata din casa lui Kabanova, are nevoie de el pentru a satisface curiozitatea naturală și a înveseli plictiseala unei vieți monotone, Kabanikha - pentru a avea pe cineva. să se plângă de schimbările dezastruoase și să se stabilească în superioritatea ei asupra a tot ceea ce este străin. Această imagine a devenit aproape farsă, neputând evoca vreo emoție pozitivă în cititor și privitor.

Deci, tuturor personajelor feminine din drama „Furtuna” li se acordă locul lor de sistemul de personaje din punctul de vedere al corelării lor cu imaginea „regatului întunecat” fără niciunul dintre ele, această imagine ar fi incompletă sau unilateral. Katerina reprezintă partea sa cea mai bună, a cărei existență nu a fost recunoscută sau respinsă de Dobrolyubov, Kabanikha, Varvara, Feklusha - tipuri de personaje care se manifestă în mod clar în stadiul de descompunere a oricărui mod de viață ca simptome ale crizei sale profunde. Nici o singură calitate inerentă acestora nu este o trăsătură organică a lumii patriarhale. Dar această lume a degenerat, legile patriarhale determină relațiile dintre oameni prin inerție, această lume este condamnată, pentru că ea însăși ucide tot ce e mai bun pe care a creat-o. O ucide pe Katerina.

Culegere de eseuri: Imagini de femeiîn piesele lui A. N. Ostrovsky „Furtuna” și „Zestrea”

Două drame de A. N. Ostrovsky sunt dedicate aceleiași probleme - poziția femeii în societatea rusă. În fața noastră sunt destinele a trei tinere: Katerina, Varvara, Larisa. Trei imagini, trei destine.

Katerina diferă ca caracter de toate personajele din drama „Furtuna” Sinceră, sinceră și principială, nu este capabilă de înșelăciune și minciună, de inventivitate și de oportunism. Prin urmare, într-o lume crudă în care domnesc mistreții se dovedește a fi insuportabil și imposibil și se termină atât de tragic. Protestul Katerinei împotriva Kabanikha este o luptă a oamenilor strălucitori, puri, împotriva întunericul minciunii și a cruzimii „regatului întunecat”. Nu degeaba Ostrovsky, care a acordat o mare atenție numelor și numelor de familie, i-a dat eroinei din „Furtuna” numele Ekaterina, care tradus din greacă înseamnă „veșnic pur”. Katerina este o persoană poetică. Spre deosebire de oamenii nepoliticoși din jurul ei, ea simte frumusețea naturii și o iubește. Este natura naturală și sinceră. „Mă trezeam dimineața devreme, mă duceam la izvor, mă spălam, aduceam apă cu mine și gata, udam toate florile din casă; multe flori”, spune ea despre copilăria ei. Visele ei erau pline de miracole, de viziuni fabuloase. Cu aceasta, Ostrovsky subliniază sublimitatea romantică a sufletului Katerinei Căsătorită devreme, ea încearcă să se înțeleagă cu soacra ei, dar în casa soților Kabanov nu are nevoie de tandrețe care o umple sufletul nu are rost. Eco vai! Nu am copii: tot aș sta cu ei și i-aș distra. Îmi place foarte mult să vorbesc cu copiii - sunt îngeri.” Ce soție și mamă iubitoare ar fi fost în condiții diferite!

Credința sinceră a Katerinei diferă de religiozitatea lui Kabanikha. Pentru Kabanikha, religia este o forță întunecată care suprimă voința omului, iar pentru Katerina, credința este lumea poetică a imaginilor de basm și a dreptății supreme. „... Îmi plăcea să mă duc la biserică până la moarte. Cu siguranță, odinioară intram în rai, și nu vedeam pe nimeni, și nu-mi aminteam ora, și nu am auzit când slujba! s-a terminat”, își amintește ea.

Bondage este principalul dușman al Katerinei. Condițiile exterioare ale vieții ei în Kalinov nu par să fie deloc diferite de mediul copilăriei ei. Aceleași motive, aceleași ritualuri, adică aceleași activități, dar „totul aici pare să fie din captivitate”, spune Katerina Captivitatea este incompatibilă cu sufletul iubitor de libertate al eroinei „Și captivitatea este amară , atât de amar”, spune ea în scena cu cheia, iar aceste cuvinte, aceste gânduri o împing la decizia de a-l vedea pe Boris. Comportamentul Katerinei, așa cum a spus Dobrolyubov, a dezvăluit un „rus hotărât, integral”, care „se va rezista, în ciuda oricăror obstacole, iar când puterea nu este suficientă, va muri, dar nu se va trăda”.

Varvara este complet opusul Katerinei. Nu este superstițioasă, nu se teme de furtuni și nu consideră că respectarea strictă a obiceiurilor stabilite este obligatorie. Datorită poziției sale, nu se poate opune deschis mamei sale și, prin urmare, este vicleană și o înșală. Ea speră că căsătoria îi va oferi ocazia să părăsească această casă, să iasă din „regatul întunecat” La cuvintele Katerinei de care nu știe să ascundă nimic, Varvara răspunde: „Ei bine, nu poți trăi fără”. ea! Amintește-ți unde locuiești! Toată casa noastră se sprijină pe asta. Și nu am fost un mincinos, dar am învățat când a fost necesar.” Varvara disprețuiește lipsa de spinare a fratelui ei și este indignată de lipsa de inimă a mamei sale, dar nu o poate înțelege pe Katerina. Ea este interesată și preocupată doar de latura externă a vieții. S-a resemnat și s-a adaptat la legile lumii vechi din jurul ei.

Larisa, spre deosebire de Katerina, a crescut și a fost crescută în condiții în care cei slabi sunt umiliți, unde cei mai puternici supraviețuiesc. Personajul ei nu are integritatea pe care o are Katerina. Prin urmare, Larisa nu se străduiește și nu poate să-și realizeze visele și dorințele. Numele ei tradus din greacă înseamnă „Pescăruș“.

Katerina și Larisa au educații diferite, caractere diferite, vârste diferite, dar le unește dorința de a iubi și de a fi iubite, de a găsi înțelegere, într-un cuvânt, de a deveni fericiți. Și fiecare merge spre acest scop, depășind obstacolele create de fundamentele societății.

Katerina nu se poate conecta cu persoana iubită și găsește o cale de ieșire în moarte.

Situația Larisei este mai complicată. A devenit deziluzionată de persoana iubită și a încetat să mai creadă în existența iubirii și a fericirii. Dându-și seama că este înconjurată de minciuni și înșelăciune, Larisa vede două căi de ieșire din această situație: fie căutarea valorilor materiale, fie moartea. Și date fiind circumstanțele, ea îl alege pe primul. Dar autoarea nu vrea să o vadă ca pe o femeie dependentă obișnuită și părăsește această viață.