Dudukul armean este un instrument muzical de suflat cu o istorie de o mie de ani. Instrumente muzicale armene Instrumentul național armean a ajuns din urmă

Instrumentele muzicale tradiționale armenești au o istorie de o mie de ani. Multe instrumente de suflat, coarde și percuție care au fost folosite de grupurile folclorice locale de secole au supraviețuit până în zilele noastre. Vom lua în considerare cele mai interesante instrumente muzicale populare armene în publicația noastră.

Duduk

Duduk este unul dintre cele mai vechi instrumente de suflat din întreaga lume. Invenția dispozitivului datează din secolul I î.Hr. Descrierile dispozitivului sunt cuprinse în numeroase manuscrise din Evul Mediu.

Instrumentul muzical armean arată ca un tub gol din lemn de caise. Designul include un muștiuc detașabil din trestie. Suprafața frontală conține 8 găuri. Mai sunt două deschideri pe partea din spate. Unul dintre ele este folosit pentru acordarea instrumentului, iar celălalt este folosit pentru a închide degetul mare în timpul cântării.

Duduk-ul produce sunete datorită vibrației plăcilor muștiștilor de trestie. Distanța elementelor este reglată prin schimbarea presiunii aerului. Notele individuale sunt redate prin închiderea și deschiderea găurilor de pe corp. Contează când cânți la un instrument respiratie corecta. Muzicienii respiră rapid, adânc. Apoi executați o expirație lină și prelungită.

Zurna

Zurna este un instrument muzical de suflat armean care a fost folosit pe scară largă în cele mai vechi timpuri de către popoarele din Transcaucazia. Aparatul este realizat sub forma unui tub de lemn cu un capăt în formă de clopot. Corpul gol conține 8-9 găuri. Unul dintre ele este situat pe partea din spate. Gama acestui instrument muzical armean acoperă aproximativ o octavă și jumătate. Timbrul sonor al dispozitivului este penetrant.

Zurna este considerată precursorul oboiului modern. Instrumentul este folosit în ansambluri care sunt formate din trei muzicieni. Solistul principal cântă melodia principală. Al doilea membru al grupului scoate sunete întinse. Al treilea muzician este responsabil pentru partea ritmică a compoziției, cântând la instrumentul de percuție dhole.

Saz

Acest instrument muzical popular armean are o formă de pară. Aparatul este realizat din lemn de nuc sau tuia. Saz este scobit dintr-o singură bucată sau lipit cu nituri separate. Un gât lung cu 16-17 frete se extinde din corp. Elementul conține o rotunjire pe partea din spate. Capul conține chei care sunt folosiți pentru a tensiona corzile. Numărul acestora din urmă poate varia de la șase la opt, în funcție de mărimea acestui instrument muzical armean.

Dhol

Dhol este o tobă etnică armeană. Instrumentul a fost inventat pe vremea paginii păgâne din istoria statului. Dispozitivul a fost folosit pentru a seta ritmul soldaților în marș în timpul campaniilor militare. Sunetul tobei este împletit eficient cu melodia duduk-ului și zurna.

Instrumentul are o formă cilindrică. Corpul este realizat în principal din metal. Dhol poate fi echipat cu una sau două membrane. Vechii armeni foloseau de obicei foi subțiri de cupru și lemn ca suprafață izbitoare. nuc sau ceramica. În zilele noastre, plasticul este cel mai adesea folosit ca înlocuitor pentru aceste materiale. În cazurile în care dispozitivul este realizat folosind două membrane, elementele sunt conectate între ele în rânduri. Tensiunea cablurilor vă permite să reglați pasul tamburului.

Dhol-ul se joacă după următorul principiu:

• așează-te pe un scaun;
• planul inferior al tamburului este sprijinit de picior;
• corpul instrumentului este acoperit cu antebrațul;
• Membrana este lovită cu precizie cu degetele în zona dintre marginea și zona centrală a suprafeței de lucru.

În timpul expunerii la mijlocul tobei, se remarcă intonații joase și plictisitoare. Lovirea jantelor instrumentului produce un zgomot sonor pentru a menține tempo-ul.

Eve

Kanun este un instrument muzical armean cu coarde care arată ca un trapez gol din lemn în interior. Suprafața frontală este reprezentată de un plan de pin de aproximativ 4 mm grosime. Părțile rămase ale dispozitivului sunt acoperite cu piele de pește. Corzile pe o parte sunt fixate în deschideri speciale de pe corp. Pe partea opusă a instrumentului, corzile sunt atașate de chei. Aici se află și pârghiile de fier ale lingei. Acestea din urmă sunt ridicate și coborâte de muzician în timpul cântării pentru a schimba tonurile și semitonurile.

Kamancha

Instrumentul constă dintr-un corp în formă de bol de dimensiuni mici, care este realizat pe bază de coji de dovleac uscat, lemn sau nucă de cocos. Elementul este conectat la o tijă metalică. Acesta din urmă conține o punte din piele. Există trei coarde întinse pe gâtul instrumentului.

Când se cântă la kemancha, arcul este ținut nemișcat într-un singur plan. Melodia este redată prin rotirea instrumentului. Sunetul aparatului este nazal. Kemanche este rareori jucat neînsoțit. Instrumentul este adesea folosit pentru a însoți melodia principală în piesele populare armene.

Muzica populară armeană - sentimentele unor poeți necunoscuți, dar talentați, îmbrăcați în sunet; versuri etnice, încântătoare cu melodii magice. Ea te cufundă complet în tine, făcându-te să te dizolve, să uiți de tot ce este în lume, să simți fiecare notă și sunet. Dacă nu știți ce instrumente muzicale armenești sunt folosite în compozițiile populare, ați văzut duduk armeni, dar nu ați auzit legendele minunate despre ei, ați fost impregnat de armonia tobei dhol armenești, dar doriți să aflați mai multe, o sa va placa povestea. La urma urmei, ridică vălul care învăluie un strat imens al culturii unei țări uimitoare.

Unul dintre cele mai faimoase instrumente de suflat create de îndelungatul popor armean este duduk. Oricine a ascultat sunetul măcar o dată a fost captivat și captivat. Nu degeaba muzica duduk este una dintre capodoperele mondiale ale patrimoniului cultural imaterial al UNESCO. Statutul demn a fost confirmat oficial în 2005, apreciind astfel foarte mult semnificația instrumentului popular armean, care captivează, face să se îndrăgostească și atinge cele mai ascunse coarde ale sufletului uman.

De aceea este adesea numit „duduk magic”, subliniind profunzimea și caracterul sacral al muzicii. Dar să aruncăm o privire mai atentă.

Aspectul instrumentului muzical armean duduk va semăna cu o pipă din basme, doar mai mare, sau cu un flaut clasic. Produsul este format din mai multe părți:

• tubul în sine are o limbă dublă;
• găuri de joc (de la 7 la 10);
• controlul tonului (nu întotdeauna)

Aparține instrumentelor de suflat cu stuf și este comună nu numai în Armenia, ci și în alte țări caucaziene și în Peninsula Balcanică. Este realizat din material lemnos, cel mai adesea caise. După cum se credea anterior, doar acest copac zvelt, care oferă oamenilor fructe însorite, este o materie primă demnă pentru fabricarea instrumentelor. Oamenii spun așa: „Duduk este sufletul caisului”, numindu-l „tsiranapokh”, care se traduce în rusă ca „sufletul caisului”. Cântând, tandru, senzual.

Cum funcționează și cum sună duduk-ul? Totul aici este simplu și complex în același timp. În timpul jocului, interpretul își mișcă degetele, închizând sau, dimpotrivă, deschizând găuri. Sunetul care trece prin tub vibrează și se schimbă. Așa se creează tocmai acea melodiositate, plină de tristețe, din cauza căreia se spune „duduk trist”. Da, nu vei putea dansa pe o astfel de melodie, dar vei putea să o simți, să te acordi cu strălucirea și lirica și să înțelegi sufletul instrumentului de suflat armean.

Acesta este, probabil, motivul pentru care interpretează adesea duduk „Gladiator” și „Titanic” - aceleași compoziții din filme care sunt recunoscute de milioane de oameni. Și deși instrumentul în sine nu este lipsit de lirism, originea numelui său este mai degrabă prozaică. Există două versiuni:

• turcesc. Din cuvântul düdük - în esență onomatopeic.
• rusă. Prin asemănare cu cuvântul „dudka”, un instrument care a prins rădăcini în patria sa cu o pronunție ușor modificată.

Tsiranapokh este o creație unică de care țara este mândră. Unul dintre virtuozii cântării lui este Djivan Gasparyan, un muzician armean care pune suflet în interpretarea sa. El este cel care joacă în așa fel încât lacrimile să vină în ochii tuturor ascultătorilor.

Legenda lui duduk, dragoste și alegere

Legenda dudukului este tristă și sublimă, ca tot ce are legătură cu instrumentul. Într-o zi, micuța Briză a zburat peste munți și a văzut un copac minunat. Frunzișul lui era atât de frumos încât vântul s-a oprit, s-a ascuns în el și a început să se joace cu frunzele, care scotea sunete blânde ca răspuns. Timpul a zburat.

Stăpânul Vânturilor s-a supărat și a decis să distrugă copacul care ademenise fiul său. A suflat și a suflat, încercând să spargă trunchiul. Dar Veterok și-a apărat prietenul cu toată puterea. Și atunci Domnul a spus: „Stai. Și lasă-ți și aripile cu tine, dar de îndată ce vei părăsi copacul, se va usca.” Young Wind a fost mulțumit de decizia tatălui său: la urma urmei, nu a pierdut nimic, ci doar a câștigat.

A venit toamna. Frunzele au căzut și nu e cu ce să te joci. Briza a devenit tristă, iar frații săi zburau veseli pe cer, făcându-le semn. Când s-a alăturat, copacul a murit. Dar o particulă a Vântului Tânăr s-a încurcat într-o ramură și ea a rămas în viață. Primăvara a venit un băiat, a tăiat o crenguță verde și a făcut o țeavă. Așa a apărut primul duduk magic, în care se aud notele magice ale vântului.

kamancha armeană: după sforile sufletului tău

Muzica populară armeană este unică și cu mai multe fațete. Una dintre cele mai cunoscute instrumente cu coarde, sunând în ea, este kemancha. Are multe soiuri locale: keman, liră pontică, gidzhak, dar în esență acestea sunt modificări minore ale aceluiași instrument, care nu au practic niciun efect asupra sunetului.

O invenție străveche, adesea găsită în săpături arheologice. Acest fapt indică cultura foarte dezvoltată a țării în zorii civilizației. În exterior, kemancha seamănă cu un fel de vioară îngustă, de-a lungul coardelor căreia interpretul mișcă un arc special. Sunetul este blând, liric, amestecând atât chitara, cât și vioara, dar se distinge prin propriul farmec.

Informații istorice despre Kamanche

Kemancha - nu mai puțin instrument antic decât duduk, iubit de oameni. Imaginile ei se găsesc pe pereții vechilor mănăstiri armene și ilustrează diverse manuscrise păstrate din Evul Mediu timpuriu. Oamenii făceau instrumente muzicale cu patru sau trei coarde în care se folosea păr de cal, iar tensiunea era reglată manual cu degetele. Această tehnică este încă folosită în mod tradițional.

Cu toate acestea, kemancha și duduk sunt departe de singurele instrumente muzicale populare din Armenia. E timpul să-i cunoști pe alții.

dhol armeană: tobă populară

Muzica caucaziană se remarcă prin originalitate și melodiozitate. Chiar și toba de aici este împletită armonios în melodiile lirice. Se numește dholomi și este un instrument muzical care stabilește ritmul piesei. Arată ca un cilindru obișnuit pe care este întinsă o membrană (uneori două). În mod surprinzător, anterior toba armeană dhol era folosită doar în campanii militare, dând curaj soldaților, pregătindu-i pentru victorie. ÎN societatea modernă este auzit adesea ca parte a ansamblurilor naționale, în același cor cu zurni.

Și totuși, muzica populară armeană nu este creată doar cu instrumentele enumerate. Sună caracteristic, strălucitor, strălucitor și merge direct la inimă. Acest lucru este foarte facilitat de zurns, shvi, saz și canoane.

Zurny: entuziasm și distracție într-un cor general

Zurnurile sunt considerate pe bună dreptate unul dintre cele mai frumoase instrumente muzicale de suflat populare armene. În exterior, sunt foarte asemănătoare cu țevile obișnuite pe care ciobanele ruse le foloseau pentru a-și diversifica munca. Acestea sunt rude ale dudukului, care au un alt nume - flaute festive, deoarece vocea zurnului este mai sonoră, chiar stridentă. Ele aduc distracție piesei apropiindu-se de oboi.

Zurnurile sunt din lemn, un capăt sub formă de clopot. Există nouă găuri pe corp, iar una este în mod necesar situată pe partea opusă față de toate celelalte. Împreună cu zurns Muzică populară armeană primește entuziasmul și flotabilitatea caracteristice trilurilor păsărilor.

Alte instrumente create de oameni

Pe lângă cele enumerate, în ansamblul general de instrumente populare armene se aude shvi, saz și canon. Primul este un instrument de suflat, dar arată ca un fluier. Cusăturile clasice sunt realizate în formă creatură fabuloasă, animal sau pasăre, și au doar 2 găuri.

Saz – cetăţean armean Cu instrument de trompetă. Arată ca o lăută, sună cam la fel. Saz este destul de greu de făcut. Pentru a-l crea, se folosesc mai multe tipuri de lemn, ceea ce vă permite să extrageți un sunet mai profund, mai clar.

Kanon, sau kanun, este un instrument cu coarde ciupite. Se distinge printr-un corp trapezoidal neobișnuit, care îl face să arate ca o harpă sau gusli. În timpul spectacolului, muzicianul așează qanun-ul în poală și produce sunete ciupind corzile cu degetele. Instrumentul este unul dintre cele mai îndrăgite printre armeni, dar practic nu este folosit în muzica modernă (cu excepția ansamblurilor folclorice).

Melodia duduk-ului, sunetul kemancha, ritmurile dhol-urilor, trilurile zurn și shvi, expresivitatea qanun și sazs creează muzica originală a poporului Armeniei. Este suficient să-l auzi o singură dată pentru a fi pentru totdeauna impregnat de frumusețea și lirismul ei.

Introducere

1. Conceptul de muzică etnică

2. Instrumente muzicale armene în vremurile moderne

muzica etnica. Caracteristici generale

3.1. Legenda dudukului

3.2. Istorie și structură

3.3. Utilizarea lui duduk în muzica etnică modernă

5. Dhol (dool)

Concluzie

Bibliografie

Introducere

Armenii sunt unul dintre popoarele antice o lume a cărei istorie documentată datează de aproximativ trei mii de ani. De atât de mult timp, armenii au trăit de mai multe ori atât perioade tragice ale istoriei lor, cât și perioade de prosperitate și muncă creativă fără precedent, dăruind civilizației lumii minunate capodopere ale culturii materiale și spirituale.

Muzica populară armeană este o împletire subtilă de intonații, ritmuri și timbre originale care însoțește oamenii și simbolizează întregul spectru al experiențelor lor - de la vesele la triste. De la începutul istoriei lor, un popor foarte muzical a inventat și a încercat mijloace unice de a-și interpreta muzica.

Instrumentele tradiționale armenești au o istorie de o mie de ani. De-a lungul timpului, prin îmbunătățirea instrumentelor și crearea altora noi, orchestra armeană s-a îmbogățit și mai mult. Cântarea la instrumente populare și-a luat de mult timp și ferm un loc în mediul academic.

Relevanța subiectului. Este deosebit de important să studiezi instrumentele muzicale populare, inclusiv armenești, deoarece în lumea muzicală modernă instrumentele populare sunt din ce în ce mai folosite, interpreții profesioniști lucrează nu numai în viața de zi cu zi - la nunți, înmormântări și alte evenimente - ci și în ansambluri și orchestre de renume. ,

Scopul lucrării- arătați trăsăturile instrumentelor muzicale armenești în muzica etnică modernă.

Sarcini:

dați conceptul de muzică etnică;

vorbesc despre instrumentele muzicale armene

1. Conceptul de muzică etnică

Etnia (oamenii) este o comunitate culturală și lingvistică stabilită istoric de oameni dintr-un anumit teritoriu, conștienți de identitatea sa, care se reflectă în numele său de sine (etnonim) și orientarea către endogamia etnică.

Cultura etnică în lumea modernă se păstrează cel mai mult în ritualuri se exprimă legătura cu tradiția etnică; cântece naționale, muzica, dansul, in stravechi actiuni rituale care poate si-au pierdut deja sensul initial, si mai ales in conservarea instrumentelor muzicale. Specificul etnic apare destul de colorat în arta populară. Modernitatea, în mod paradoxal, se caracterizează nu numai prin dispariția sau unificarea elementelor individuale, ci și prin renașterea unui număr de tradiții.

Muzica etnică (ethnics, etno) este cel mai apropiat analog al termenului englez „World music” (muzică a popoarelor lumii, muzică a lumii). Muzică „occidentală” contemporană cu o utilizare extinsă a elementelor împrumutate din muzica populară tradițională ( culturi diferite pace) și muzică clasică tradiții non-europene de cântare, instrumente, stiluri de interpretare etc. În lucrările de muzică etnică sunt folosite sunetele „khoomei”, djembe, duduk, sitar, cimpoi și didgeridoo. Eșantionarea instrumentelor populare și a cântului este obișnuită.

În industria muzicală, expresia poate fi folosită ca sinonim pentru muzica populară. Termenul a câștigat curent în anii 1980 ca o diviziune pentru a clasifica astfel de fenomene în industria muzicală. Această categorie include nu numai folk, ci și muzica populara cu elemente care nu sunt tipice pentru un număr de țări occidentale (muzică celtică), și acea muzică influențată de muzica etnică a țărilor în curs de dezvoltare (de exemplu, muzică afro-cubană, reggae).

Termenul „muzică etnică” adoptat în limba rusă este un compromis: sunt multe opere muzicale la intersecția muzicii etnice și clasice.

În Rusia pentru ultimii ani Genul de muzică etnică și mondială devine din ce în ce mai popular.

2. Instrumente muzicale armene

în muzica etnică modernă. Caracteristici generale

Instrumentul principal al grupului de percuție este dhol.

O altă tobă de percuție, davul, este folosită ca acompaniament la instrumentele de suflat, îndeplinind aceeași funcție ca și dhol. Davul este o tobă mare cu două fețe, cu o membrană din piele de oaie și capră.

Dintre instrumentele de suflat, cele mai cunoscute sunt, pe lângă duduk, zurna și shvi. Zurna sună ascuțit, străpungător, sunet, mult mai expresiv decât oboiul (cornul englez), cu care instrumentul este de obicei comparat. Zurna a fost menționată pentru prima dată în secolul al IX-lea în epopee „David de Sassoun”. Shvi este un instrument de suflat din lemn masiv care aparține tipului de țeavă. Caracterizat printr-un sunet clar, aproape transparent.

Kanon este un instrument muzical armean cu coarde. Aparține familiei harpei genunchiului și este considerat unul dintre predecesorii clavecinului și pianului. Sunetul este produs de un plectru. Canonul a fost creat în Armenia de Vest.

3. Duduk

Nu poți vedea doar Armenia. Se aude adesea când sună duduk. Întreaga lume ascultă timbrul catifelat și intonațiile evazive ale lemnului de cais. Duduk are abilitate unică fii potrivit peste tot: la concerte la Filarmonică, la înmormântări și nunți, în marile cinematografe de la Hollywood, proiecte pop rusești și la jam sesiuni internaționale de jazz. Duduk-ul armean este un instrument grozav. Există o legendă foarte frumoasă despre duduk.

3.1. Legenda dudukului

Odată, zburând peste munți, Vântul Tânăr a văzut un copac frumos pe care nu-l mai văzuse niciodată nicăieri. Era fascinat. Mânuind petalele florilor sale delicate, atingând ușor frunzele zimțate, a extras melodii uimitoare, ale căror sunete se auzeau departe în jur. Când Vântul Suprem a fost informat despre acest lucru, și-a dezlănțuit mânia asupra munților, distrugând aproape toată vegetația. Tânărul Vânt, întinzându-și cortul peste copac, a încercat cu toată puterea să-l salveze. Mai mult, el a anunțat că este gata să facă orice sacrificii pentru asta. Și atunci Domnul Vânturilor i-a răspuns: „Păi, stai! Dar de acum înainte nu vei mai putea zbura niciodată!” Happy Breeze a vrut să-și plieze aripile, dar domnitorul l-a oprit: „Nu, e prea ușor. Aripile vor rămâne cu tine. Puteți decola în orice moment. Dar de îndată ce faci asta, copacul va muri.” Vântul Tânăr nu s-a stânjenit, pentru că aripile i-au rămas cu el, iar el a rămas cu copacul. Totul ar fi bine, dar când a venit toamna, copacul a devenit gol și nu mai erau flori sau frunze cu care să te joci. Tânărul Vânt a experimentat o melancolie teribilă. Frații lui s-au repezit în jur, smulgând ultimele frunze din copacii din jur. Umplând munții cu un urlet de victorie, păreau să-l invite la dansul lor rotund. Și într-o zi, neputând suporta, li s-a alăturat. În aceeași clipă, copacul a murit, a rămas doar o crenguță, în care s-a încurcat o particule de vânt.
După ceva timp, băiatul, care strângea tufiș, l-a găsit și și-a făcut o țeavă, care, de îndată ce o ridică la buze, parcă cântă melodia tristă a despărțirii. Pentru că principalul lucru în dragoste nu este disponibilitatea de a renunța la ceva pentru totdeauna, pierderea oportunității de a obține ceea ce îți dorești, ci capacitatea de a nu face ceva, având o astfel de oportunitate.

Numele instrumentului este duduk. În antichitate, era numit „tsiranapokh” (țeavă de caise).

În sufletul fiecărui armean, se trezește antichitatea, o înțelegere a sinelui ca parte a unui popor misterios cu poveste tragică cu glasul dudukului. Adesea, duduk te face să vezi clar în sunete și să privești lucrurile cu o perspectivă reînnoită. Duduk-ul a fost un dar de la Dumnezeu, deoarece nici un singur program sau sintetizator modern nu poate reproduce toate sunetele duduk-ului sau transmite multe dintre caracteristicile muzicale ale instrumentului.

Sunetele magice ale dudukului - sunt variate, ca o voce, ne vorbesc despre asta.

Cântecele de dans și de dragoste, nunțile sau ceremoniile funerare nu sunt complete fără el, fără duduk. Acesta este spiritul oamenilor și sunetele celor pierduți. Libertate pierdută și fericire câștigată. Poignitatea duduk-ului te face să nu-ți încrucișezi brațele, ci să te gândești la ce este mai bun, amintindu-ți de vechi, să lupți și să câștigi, să construiești și să mărești. Duduk, ca niciun alt instrument, este capabil să exprime sufletul poporului armean. Aram Khachaturian a spus odată că duduk este singurul instrument care îl face să plângă.

Desigur, întreaga istorie a creării duduk-ului se datorează maeștrilor duduk-ului, oamenii care de-a lungul secolelor au perfecționat sunetul acestui instrument popular armean, dând sunete perfecte designului caracteristic al „țevii de caise”. Tubul în care maestrul și-a pus plânsul și speranța, bucuria și liniștea, a putut să vorbească cu el pentru a nu arăta o lacrimă. Un instrument mic, mult mai mic ca dimensiuni decât o orgă sau un saxofon, care a apărut din adâncurile secolelor, oferă spațiu și un ton greu, incitant, sunetelor. În mâinile tale cei mai buni maeștri duduk devine parte a vocii, vorbind, cântând, vorbind strălucitor, dar liniștit, ca un bătrân care dă cuvinte de despărțire tinerilor, învățând viața și insuflând iar și iar conștiința armeană.

3.2. Istorie și structură

Duduk este unul dintre cele mai vechi instrumente muzicale de suflat din lume. Unii cercetători cred că duduk a fost menționat pentru prima dată în monumentele scrise ale statului Urartu. În conformitate cu această ipoteză, putem crede că istoria sa datează de aproximativ trei mii de ani. Alții atribuie înfățișarea duduk-ului domniei regelui armean Tigran al II-lea cel Mare (95-55 î.Hr.). istoric armean al secolului al V-lea d.Hr. e. Movses Khorenatsi în scrierile sale vorbește despre instrumentul „tsiranapokh” (țeavă de lemn de caise), care este una dintre cele mai vechi referințe scrise la acest instrument. Duduk a fost descris în multe manuscrise armene medievale. Poate datorită existenței unor state armene destul de extinse (Armenia Mare, Armenia Mică, Regatul Cilician etc.) și datorită armenilor care au trăit nu numai în Munții Armeni, ci și în Persia, Orientul Mijlociu, Asia Mică, în Balcani, Caucaz, Crimeea etc., dudukul s-a răspândit și în aceste teritorii. De asemenea, duduk-ul putea pătrunde dincolo de aria sa de distribuție inițială datorită rutelor comerciale care existau la momentul respectiv, dintre care unele treceau prin Armenia. Fiind împrumutat din alte țări și devenind un element al culturii altor popoare, a suferit unele schimbări de-a lungul secolelor. De regulă, aceasta a vizat melodia, numărul de găuri de sunet și materialele din care este realizat instrumentul.

Cele mai vechi instrumente, cum ar fi duduk, au fost făcute din oase de animale și trestie. În prezent, duduk este realizat exclusiv din lemn. Și dudukul armean este făcut dintr-un cais, ale cărui fructe au fost aduse pentru prima dată în Europa din Armenia. Lemnul de caise are o capacitate unică de a rezona. Variantele duduk-ului din alte țări sunt realizate din alte materiale (lemn de prun, lemn de nuc etc.), dar, potrivit experților, un astfel de duduk se caracterizează printr-un sunet nazal destul de ascuțit, în timp ce dudukul armean se distinge printr-un sunet moale, mai asemănător cu vocea. Limba este făcută din două bucăți de stuf, care crește în cantități mari de-a lungul malurilor râului Araks. Spre deosebire de alte instrumente cu stuf dublu, trestia dudukului este destul de lată, ceea ce conferă instrumentului sunetul său trist unic, cu un sunet cald, moale, ușor înăbușit și un timbru catifelat, caracterizat prin lirism, emotivitate și expresivitate. Când interpretați muzică în perechi (duduk conducător și duduk feminin), apare adesea un sentiment de pace, liniște și spiritualitate ridicată.

Muzica poate fi interpretată pe duduk în diverse note. De exemplu, un duduk de 40 de centimetri este considerat cel mai potrivit pentru interpretarea cântecelor de dragoste, în timp ce unul mai scurt însoțește adesea dansurile. Dudukul armean a rămas practic neschimbat de-a lungul istoriei sale de secole - doar modul de a juca s-a schimbat. În ciuda faptului că gama sa este de o octavă, jocul de duduk necesită o îndemânare considerabilă. Celebrul jucător armean de duduk Jivan Gasparyan notează: „Americanii și japonezii au încercat să reproducă sunetul duduk-ului pe un sintetizator, dar de fiecare dată au eșuat. Aceasta înseamnă că duduk ne-a fost dat de Dumnezeu.”

Dudukul este format dintr-un tub și o limbă dublă detașabilă (tuf). Lungimea tubului duduk armean este de 28, 33 sau 40 cm Pe partea din față sunt 7 (sau 8) găuri de joc și una (sau două) pentru degetul mare- pe partea din spate. Lungimea trestiei duble, cunoscută sub denumirea de „ехег” (în armeană: եղեգ), este de obicei de 9-14 cm. Sunetul este generat de vibrația a două plăci de trestie și este reglat prin schimbarea presiunii aerului pe lamelă a instrumentului. , precum și închiderea și deschiderea găurilor de joc. Treful este de obicei acoperit și are un control de ton pentru acordare. Prin apăsarea butonului, tonul crește atunci când este slăbit, tonul scade. La începutul secolului al XX-lea. Duduk-ul a primit definiția unui instrument diatonic de o octavă. Cu toate acestea, în ciuda acestui fapt, notele cromatice sunt obținute prin acoperirea parțială a găurilor de joc.

Degetarea celui mai comun model este prezentată în următoarea diagramă:

Dacă stuful duduk nu este folosit pentru o lungă perioadă de timp, se usucă și marginile sale se micșorează. În acest caz, este necesar să se umple apă platăîntr-o trestie, se agită, se toarnă apa și se așteaptă. După 10-15 minute, marginile bastonului se vor separa unele de altele și se poate folosi bastonul. Când redați duduk, îi puteți regla setarea cu ajutorul controlului de ton: atunci când îl apăsați, tonul crește; când este slăbit, scade.

3.3. Folosind duduk-ul

în muzica etnică modernă

Instrumentul și muzica duduk-ului sunt în mod tradițional parte integrantă viata publicași identitatea culturală a poporului armean. Sunetele dudukului sunt auzite în timpul celor mai importante evenimente din viața oricărui armean: la sărbători populare, sărbători majore, ceremonii de nunta. Dar în ultimii ani, duduk-ul a căpătat un nou statut: trece în categoria unui instrument de concert, câștigând loc specialîn cultura academică. Aceste tendințe nu au scăpat atenției experților UNESCO: în 2005, muzica interpretată pe duduk-ul armean a fost declarată o capodoperă a patrimoniului cultural imaterial al umanității. Fără îndoială, Jivan Gasparyan, a cărui interpretare este legendară, fiind principalul popularizator al muzicii armene, a jucat un rol cheie în această recunoaștere.

Muzica pe duduk-ul armean este cel mai adesea interpretată în perechi: duduk-ul principal, cântând melodia, și al doilea duduk, numit „dam”, care, executând un fundal tonic continuu de o anumită înălțime, oferă un sunet specific ostinato al principalului grade ale modului. Un muzician care cântă dama (damkash) realizează un sunet similar utilizând o tehnică de respirație continuă: inspirând prin nas, reține aerul în obrajii umflați, iar fluxul de aer din cavitatea bucală creează în același timp presiune asupra limbii. a dudukului.

În mod obișnuit, dudukisții armeni (muzicieni care cântă duduk) în timpul antrenamentului exersează, de asemenea, să cânte alte două instrumente de suflat - zurna și shvi. Când interpretează muzică de dans, duduku este uneori însoțit de un instrument muzical de percuție, dool. Duduk este utilizat pe scară largă în orchestrele de instrumente populare și acompaniază limba armeană cântece populare si dansul.

Astăzi, duduk-ul este auzit în multe filme. Prima poză cu participarea lui duduk a fost „Ultima ispită a lui Hristos”. Alte filme notabile includ „Corbul”, „Xena: Prințesa războinică”, „Gladiator”, „Ararat”, „Hulk”, „Alexander”, „Patimile lui Hristos”, „Munich”, „Syriana”, „The Codul lui Da Vinci.”

Oricine nu a auzit niciodată cum sună un duduk nu va înțelege de ce cei mai mari regizori îl vânează. Acest instrument în miniatură este capabil să reflecte toate nuanțele vieții umane și ale naturii.

Instrumentul și muzica duduk-ului sunt în mod tradițional o parte integrantă a vieții sociale și a identității culturale a poporului armean. Sunetele duduk-ului se aud în timpul celor mai importante evenimente din viața oricărui armean: la sărbători populare, sărbători majore, nunți și ceremonii funerare. Dar în ultimii ani, duduk-ul a căpătat un nou statut: s-a mutat în categoria unui instrument de concert, câștigând un loc special în cultura academică.

4. Zurna

Zurna este un instrument muzical de suflat din lemn.

Este un tub de lemn cu o priză și mai multe (de obicei 8-9) găuri (dintre care unul este pe partea opusă celorlalte). Zurna este strâns legată de oboi (are aceeași trestie dublă) și este considerat unul dintre predecesorii săi.

Gama zurnei este de aproximativ o octavă și jumătate dintr-o scară diatonică sau cromatică, timbrul este strălucitor și pătrunzător.

Un muzician care cântă la zurna se numește zurnachi. Este larg răspândit un ansamblu instrumental de trei muzicieni, în care unul zurnachi cântă o melodie, celălalt o ecou cu sunete lungi întinse pe treptele principale ale scalei, iar al treilea muzician bate o bază ritmică complexă, variată la percuție. instrument - dhol sau doli. Zurna se joacă mai ales în aer liber, de obicei, este înlocuită cu duduk.

Multe soiuri de zurna sunt foarte răspândite printre popoarele din Orientul Mijlociu, Caucaz și China.

Zurna este sculptată în principal din lemn de caise, nuc sau dud. Butoiul instrumentului, având un diametru de 20 mm la capătul superior, se extinde în jos până la 60-65 mm în diametru. Lungimea totală a instrumentului este de 302-317 mm.

7 găuri sunt găurite pe partea din față a butoiului și una pe spate. O bucșă („masha”), de 120 mm lungime, este introdusă în capătul superior al trunchiului și este prelucrată din salcie sălbatică, nuc sau cais. Scopul bucșei este de a regla setarea inserției. Piesa bucală, realizată în mod special din stuf care a crescut în loc uscat, are 7-10 mm lungime. Pentru a extrage sunetul din instrument, interpretul atrage aer în gură și îl suflă în mod corespunzător prin acest muștiuc.

Gama zurna acoperă sunete de la „B bemol” al octavei mici până la „C” al celei de-a treia octave; Cu priceperea interpretului, această gamă poate fi extinsă cu mai multe sunete. Printre interpreți, aceste sunete sunt numite „sefir seslyar”.

Zurna este folosită în principal pentru a interpreta mostre de muzică populară în timpul festivalurilor populare în aer liber. În istorie, au existat astfel de soiuri ale acestui instrument precum „gara zurna”, „arabi zurna”, „jura zurna”, „adzhemi zurna”, „gaba zurna”, „shehabi zurna”. Zurna, de regulă, face parte din ansamblurile de instrumente de suflat. Ca instrument solo, zurna în ansambluri sau orchestre este folosită pentru a interpreta unele melodii de dans, inclusiv „janga” și alte mostre muzicale. Uzeyir Hajibeyov în opera sa „Koroglu” a introdus zurna în orchestra simfonică.

4. Dhol (dool)

Dool, doul, dhol, instrument muzical armean de percuție, un tip de tobă cu două fețe. Una dintre membrane este mai groasă decât cealaltă. Sunetul este produs cu două bețe de lemn (groase și subțiri) sau cu degetele și palmele mâinilor. Folosit anterior în campanii militare, în prezent este folosit într-un ansamblu cu zurni, însoțește dansuri și procesiuni.

Acesta este un fel de tobă cu două fețe. Corpul instrumentului este realizat din lemn de nuc cu membrane de piele. Se presupune că Dhol a apărut în legătură cu cultul de cult al zeiței antice Anahit (3000-2000 î.Hr.). Într-o orchestră (ansamblu), dhol îndeplinește o funcție ritmică. Instrumentul, menținând claritatea și claritatea ritmului, subliniază aroma deosebită a sunetului instrumentelor populare armenești.

Concluzie

Din toate cele de mai sus putem concluziona că:

1. Modern cultura populara nu exclude posibilitatea de a apela la instrumentele populare armene. Sunt folosite - de obicei, dar nu întotdeauna - pentru a interpreta muzică care dezvoltă o componentă etnică într-o mare varietate de forme. Existența și „rambursarea” a unor grupuri de interpretare din direcții diferite care interpretează muzică etnică într-o formă sau alta indică cererea acesteia. Interpreții sunt atât muzicieni amatori, cât și formați profesional.

2. În nicio artă, în niciunul dintre tipurile și genurile sale, „originalitatea” originii sale nu are o importanță primordială. În special, „nu contează în ce țară, ce oameni, designul original al acestui sau aceluia instrument popular a apărut pentru prima dată pentru a-i identifica naționalitatea. Criteriul fundamental este tocmai tradiționalitatea existenței într-un anumit mediu etnic pentru exprimarea artei muzicale naționale.

Bibliografie

1. Anikin V.P. Folclor cum creativitatea colectivă oameni. Tutorial. – M.: MSU, 1999.

2. Muzica armeană. Enciclopedie muzicală - M., 2003. T. I.

3. Aslanyan A.A., Bagdasaryan A.B. Armenia. M: Mysl, 2006

4. Bagdykov, G. Scurt istoric Don armeni [Text] / G. Bagdykov. – Rostov n/d, 1997. – 24 p.

5. Baklanova T.N. Proiect internațional de educație etno-artă „Rusian cultura artistica» // Cultura artistică populară a Rusiei: perspective de dezvoltare și formare. – M., 2004.

6. Baklanova T.N. Cultura artistică populară. – M., 1995.–S. 5.

7. Baller E.A. Continuitate în dezvoltarea culturii. – M.: Nauka, 1999.

8. Barkhudaryan V.B. Istoria coloniei armene Noul Nahicevan, ed.
„Hayastan”, Erevan, 1996.

9. Bdoyan V.A. Etnografia armenilor. Eseu scurt. Er., 1974, p. 30-50.

10. Bogatyrev LuG. Întrebări ale teoriei artei populare. – M., 2001.

11. Braglei Yu.V. Etnie și etnografie. – M., 2003.

12. Note ale Societății Rostov de istorie, antichitate și natură: extras din cartea // E. A. Shahaziz Nornakhichevan and the Nornahichevans; BANDĂ în rusă limbă V. Kansky. – T. 2. – 1994.

13. Kristosturyan Kh. Folclorul armenilor pe Don [Text] / Kh. Kristosturyan // Ciocan. – 1971. – 3 decembrie.

14. Kristosturyan Kh. Folclorul armenilor Don [Text] / Kh. Kristosturyan // Lit. Armenia. – 1971. – Nr. 11.

15. Kushnarev Kh S. Întrebări de istorie și teoria muzicii monodice armenești. - L., 1998.

16. Lyuledzhiyan, M. G. Crimeea [Text]: eseuri / M. G. Lyuledzhiyan. – Simferopol, 1979.

17. Manukyan M. T. Etnografie și folclor armean. - Erevan, 2001. Introducere. T. II.

18. Mikaelyan, V. A. History of the Crimean Armenians [Text] / V. A. Mikaelyan. – Erevan: Hayastan, 1989.

19. N e r s e s i n I. G. Istoria poporului armean. -Erevan, 2000.

20. Peshtmaldzhyan M.G. Monumente ale așezărilor armenești. - Erevan, 1997

21. Porksheyan H.A. Folclorul armenilor din Don. - Erevan 1999

22. Porksheyan H.A., Lyulejiyan M.G. Folclorul armenilor din Don. – Erevan, 1991

23. Tagmizyan N.K. Teoria muzicii în Armenia antică. - Erevan, 2002

24. Shchurov V.M. Tradiții regionale în folclorul muzical rus // Folclorul muzical 2004

Oricine nu i-a auzit niciodată sunetele nu-și poate imagina ce este. Duduk-ul armean este un instrument străvechi, dar nu poate deveni învechit atâta timp cât cântarea lui continuă să încânte oamenii. Nu degeaba este cunoscut cu mult dincolo de granițele Armeniei și își găsește constant din ce în ce mai mulți fani noi. În 2005, muzica acestui instrument de suflat a fost recunoscută ca o capodoperă a Patrimoniului Cultural Imaterial Mondial UNESCO.

Secretele de a face duduk armenesc

Duduk este un instrument muzical de suflat. Dispozitivul său este destul de simplu - este un tub și o limbă dublă care poate fi îndepărtată. Interesant este că limba este întotdeauna făcută din două plăci, care sunt create folosind exclusiv stuf adunat pe malurile Araks.

Lungimea tubului și a limbii este strict definită. Deci, trestia are 9-14 cm, tubul în sine poate avea 40, 33, 28 cm În plus, pe suprafața sa superioară există 7 (uneori 8, în funcție de scară) găuri pentru trecerea aerului și a sunetului, iar pe partea de jos - 1 -2 orificii care pot fi închise cu degetul mare.

În timp ce cântă la un instrument, o persoană își mișcă degetele peste găuri, blocându-le în momentele potrivite. În același timp, limba este expusă aerului, determinând vibrerea plăcilor.

Telefonul are de obicei un regulator special care vă permite să reglați tonul potrivit instrument. Dacă apăsați această comandă, tonul va crește. Și, invers, cu o ușoară slăbire a regulatorului, tonul începe să scadă.

Armenii au propriul nume pentru instrument - tsiranapokh. Acest cuvânt este tradus în rusă ca „sufletul caisului”. De ce caise? Pentru că meșterii care o creează sunt siguri că doar din lemn de cais se poate crea un adevărat instrument magic.

Istoria originii instrumentului

Când exact și de către cine a fost creat dudukul armean, nu există informații exacte. Se știe doar că a apărut în vremuri incredibil de vechi și de atunci practic nu și-a schimbat designul. Potrivit unor istorici, este cunoscută de cel puțin 3.000 de ani, de când în Urartu exista un instrument de suflat foarte asemănător cu acesta.

Aceste afirmații sunt pe deplin justificate, întrucât statul Urartu a fost odată situat pe Munții Armeni, adică teritoriul care este astăzi ocupat de Armenia, precum și parțial de țări precum Iran, Turcia etc. În orice caz, sursele scrise urartiene menționează de mai multe ori un instrument care amintește de duduk-ul modern.

Exista si alte pareri cu privire la momentul originii sale. Unii savanți susțin că a fost creat în secolul I î.Hr., în timpul domniei lui Tigran al II-lea cel Mare. Unii cercetători se bazează pe consemnările cronicilor istorice din secolul al V-lea, când a trăit cronicarul și istoricul Movses Khorenatsi. El menționează tsiranapokha în scrierile sale.

Dar există dovezi incontestabile că în Evul Mediu acest instrument muzical era deja larg răspândit - acest lucru este dovedit de ilustrațiile manuscriselor antice. De asemenea, este destul de probabil ca, datorită relațiilor comerciale dezvoltate cu alte state din acea vreme, duduk-ul să fie răspândit nu numai pe teritoriul armean. Aparent, a fost folosit în Crimeea, în țările din Orientul Mijlociu și chiar în Balcani.

Nu se poate argumenta că acest instrument de suflat a avut inițial aspect modernși a fost făcut direct din lemn de caise. Astfel, prototipurile sale au fost create din stuf sau oase. Dar cu timpul, oamenii au început să folosească lemnul. S-a observat că copaci diferiți, supuși aceleiași tehnologii de fabricație duduk, sunt capabili să producă sunete diferite. De aceea s-a ales caisa, deoarece acest lemn special poate rezona într-un mod în care niciun alt lemn nu poate rezona.

În țările vecine, nucul sau prunul au fost aleși pentru a crea instrumente similare cu tsiranapokh-ul. Cu toate acestea, analogii săi, creați din lemnul acestor copaci, nu au produs un sunet moale, încântător, ci un sunet ascuțit și nu foarte plăcut pentru ureche.

Armenii sunt foarte sensibili atât la instrumentul lor național, cât și la istoria acestuia. Există o întreagă legendă dedicată dudukului. Povestește cum Young Wind s-a îndrăgostit de un copac uimitor care creștea în munți. Dar Old Whirlwind, auzind despre asta, a decis să distrugă nu numai copacul, ci și toată vegetația din zonă.

După ce Young Wind a cerut să nu facă acest lucru, Whirlwind a fost de acord, dar cu condiția ca Vântul să nu se mai poată mișca niciodată, altfel copacul lui preferat ar muri. Briza a durat mult, până în toamnă, până când ultimele frunze au căzut din copac. Apoi Tânărul Vânt a uitat pentru o clipă de promisiunea lui și a plecat.

Dar de îndată ce a făcut acest lucru, copacul s-a ofilit imediat și a dispărut. Tot ce a mai rămas din ea era o mică creangă - și asta doar pentru că Vântul Tânăr s-a încurcat în ea cu marginea hainelor sale. După ceva timp, un biet om a luat-o și a decis să facă o țeavă din creangă. Iar noul instrument a cântat un cântec magic despre dragoste și fidelitate. Așa a fost inventat duduk-ul.

Setări de reglare și funcții de sunet

Poate că legenda de mai sus a fost cea care a provocat apariția unui obicei străvechi, care astăzi, din păcate, devine un lucru al trecutului. Pe vremuri, acest instrument nu era făcut la comandă. Dacă un muzician avea nevoie de un duduk, trebuia să-l creeze el însuși. Se credea că în acest fel transmitea o parte din sufletul său - datorită acestui lucru, sunetul s-a dovedit atât de catifelat și viu.

Au fost și adevărați virtuozi care au știut să hipnotească orice ascultător cu piesa lor. Fiecare dintre ei a avut propriul lui duduk, care a fost alături de muzician de-a lungul vieții sale. Un astfel de maestru nu și-a transmis instrumentul fiilor și studenților săi, dar a ajutat întotdeauna cu sfaturi pentru a-și realiza propriile produse muzicale. Toate acestea mărturisesc cât de important a fost acest instrument simplu în viața oricărui muzician.

Astăzi, jucătorul duduk nu își face singur. Instrumentul muzical armean duduk este creat de mâinile specialiștilor care cunosc toate subtilitățile selectării materialelor și tehnologiei. Totuși, legendarul, care este considerat cel mai căutat duduk în zilele noastre, este cunoscut pentru că și-a realizat primul instrument cu propriile mâini, hotărând să sublinieze că a ales calea unui muzician din propria voință și urmează tradițiile armene. .

Probabil, obiceiul de a crea un duduk pe cont propriu are o anumită bază pe planul mental. Acest instrument de suflat este capabil să producă sunete neobișnuit de expresive. Experții subliniază că niciun analog nu are un astfel de timbru. Ascultând sunetul, o persoană își dezvăluie propriul suflet.

Într-un fel magic, el poate stârni toate cele mai sublime lucruri din inimă. Cum să nu-ți amintești cuvintele compozitorului Aram Khachaturian, care susținea că singurul instrument muzical din lume care îl poate face să plângă este duduk.

Cercetătorii în muzică l-au clasificat drept diatonic de o octavă. Da, există doar o octavă, dar, cu toate acestea, din instrument pot fi extrase și note cromatice. Pentru a face acest lucru, trebuie să existe o anumită abilitate. S-a remarcat de mult timp că armenii pot crea aceleași melodii magice care au făcut instrumentul faimos. Potrivit aceluiași Gasparyan, la un moment dat japonezii și americanii au încercat să reproducă sunetele acestui instrument folosind un sintetizator. Cu toate acestea, nu au reușit.

Sunetul depinde în mare măsură de reglajul și lungimea produsului. De exemplu, în Azerbaidjan cântă duduk în acord B și îl numesc „balaban”, iar în Armenia, cel mai adesea, în acord A. Instrumentul scurt este cântat în principal pentru melodii de dans. Dar cel mai lung – 40 cm lungime – este ideal pentru interpretarea compozițiilor amoroase și lirice.

Sunetul acestui instrument uimitor este ușor înăbușit, ceea ce îl face să pară catifelat. Sună în tonalitate de soprană și alto și este foarte emoționant. Cel mai adesea se joacă în perechi, unde duduk-ul conducător și duduk-ul feminin joacă. În acest caz, doamnele produc doar fundalul general, iar melodia este interpretată de jucătorul principal de duduk.

O caracteristică specială a dam-duduk este că se joacă în timp ce respiră continuu. Această tehnică necesită mult timp pentru a învăța. În plus, este imposibil să joci solo pe el - sună uimitor doar în perechi.

Semnificație în cultura mondială și cinema

Tsiranapokh este o parte importantă a culturii tradiționale armene. Acest instrument a fost cântat în onoarea unei varietăți de evenimente. Jucătorii Duduk au însoțit ceremoniile funerare și au jucat la nunți. Prezența lor la adunările generale era obligatorie. sărbători populare, unde se cerea și muzica.

Astăzi poate fi auzit în coloanele sonore ale filmelor de la Hollywood, în ansambluri și orchestre naționale. Instrumentul este adesea inclus în acompaniament compoziții muzicale. Încă o dată nu putem să nu ne amintim de Jivan Gasparyan - acest compozitor a colaborat cu mulți muzicieni ruși și străini celebri.

O adevărată descoperire în popularizarea instrumentului a fost coloana sonoră a filmului american Gladiator. După ce filmul a fost lansat, duduk a câștigat mii de fani. Oamenii au fost interesați de sonoritatea și melodiozitatea neobișnuită a instrumentului național de suflat.

Cei mai faimoși jucători de duduk includ:

• Jivan Gasparyan;
• Hovhannes Kasyan;
• Mkrtich Malkhasyan;
• Ludwig Gharibyan;
• Vache Hovsepyan;
• Serghei Karapetyan;
• Gevorg Dabaghyan.

Mulți oameni sunt interesați de unde pot obține un astfel de instrument. A cumpăra un adevărat duduk armean artizanal nu este atât de ușor, deoarece este un produs cu bucată. Cei mai cunoscuți maeștri sunt Armen și Arkady Kagramanyan - tată și fiu. Pe parcursul a 40 de ani, au făcut câteva sute de duduk. Puteți comanda instrumente de suflat ale familiei Kagramanyan în magazinul KavkazSuvenir.ru.

Muzica este o parte integrantă a culturii oamenilor. Armenia ca una dintre cele mai vechi țări și istorie bogată are o bogată moștenire culturală, inclusiv muzică populară. Muzica populară armeană este chipul poporului, iar instrumentele muzicale sunt o altă armă a poporului pentru a lupta împotriva fuziunii.

Muzica armeană a devenit faimoasă în întreaga lume datorită sunetului catifelat al duduk-ului. În ultimii ani, duduk a început să fie folosit ca coloane sonore pentru blockbuster-uri. Cu toate acestea, nu toată lumea cunoaște istoria instrumentului muzical popular. Dedicăm acest articol dudukului și tuturor instrumentelor muzicale populare armene.

Duduk

Există mai multe teorii despre cum și când a fost inventat duduk-ul. Potrivit unei teorii, duduk-ul a fost inventat în secolul al VIII-lea î.Hr. O altă versiune susține că duduk-ul a fost inventat în secolul I î.Hr. Cu alte cuvinte, duduk-ul este un instrument muzical atât de vechi încât este dificil să găsești prima mențiune despre el.

Duduk-ul poate fi numit cu încredere o comoară națională, care este purtată cu grijă și transmisă din generație în generație, atât tradiția de a face instrumentul, cât și priceperea de a folosi instrumentul. Inițial, duduk și alte instrumente muzicale au fost făcute din oase de animale. Referirile ulterioare la duduk au numit instrumentul muzical „tsiranapokh”, un instrument care a fost fabricat din lemn de caise. Acest lemn are calitatea rezonanței care este atât de importantă pentru acest instrument.

A face duduk este un întreg ritual care durează mai mult de jumătate de an. Instrumentul aparent simplu este capabil să reproducă melodii complexe. Muzica Duduk povestește despre istoria și tragediile pe care le-a trăit poporul armean. Duduk este mândria națională, o valoare care a devenit semnul distinctiv al țării și al oamenilor. Muzica duduk și duduk au fost declarate capodopere ale patrimoniului imaterial al UNESCO.

Zurna

Desigur, duduk-ul însuși instrument unic, ceea ce face să bată inima, dar muzica populară armeană este destul de complexă. Conține atât instrumente muzicale de suflat, coarde și percuție.

Pe lângă duduk, mai multe instrumente de suflat participă la muzica populară armeană. Zurna este un alt instrument faimos. Timbrul strălucitor și pătrunzător al zurnei este potrivit pentru melodii mai active și mai vesele. Muzica este destul de tare, așa că în spațiile închise zurna va fi înlocuită cu un duduk.

Un muzician care stăpânește o zurna se numește zurnachi.

Parkapzuk (cimpoiele)

Parkapzuk este similar cu omologul său mai faimos, cimpoiul irlandez. Din păcate, producția instrumentului muzical a fost pierdută. Instrumentul are unul sau mai multe tuburi atașate la o geantă din piele.

Shvi

Shvi este un alt instrument de suflat care se traduce literalmente prin fluierat. Timbrul lui shvi este mai subțire și mai înalt și seamănă cu un flaut. Inițial, instrumentul muzical era cântat de ciobani.

Dhol

Dhol este ca bătăile inimii și este un instrument cheie în muzica națională.

Dhol este un fel de tobă acoperită cu piele subțire pe ambele părți. Dhol a apărut în 3000 î.Hr., când Armenia era o țară păgână. Dhol oferă un ritm rapid și activ în muzică. Chiar dacă executați un ritm rapid doar pe dhol, obțineți o muzică destul de activă, unică. Sunetul este produs prin lovirea unei membrane subțiri cu bețișoare sau degete. În funcție de cât de subțire este capul sau cât de bine este întins peste tobă, sunetul se schimbă.

Saz

Sazul este unul dintre cele mai vechi instrumente cu coarde din cultura armeană care este menționat în istorie. Conturul și imaginea sazului au servit drept emblemă pentru mulți conducători. Saz face parte din muzica națională ritmică armeană.

Kamancha, Kanon

Kamancha este un fel de vioară, dar ele sunt unic diferite ca aspect precum și ținerea în mână a unui instrument muzical. Kamancha este ținut vertical.

Canonul sau un fel de harpă în genunchi este pus pe genunchi înainte de spectacol. În mâinile unei femei, canonicul cântă.