La începutul romanului, ni se prezintă o imagine a creșterii, educației, distracției și intereselor unui tânăr, născut „pe malurile Nevei” și, prin voința sorții, s-a dovedit a fi „moștenitorul tuturor rudelor sale”.

Pușkin mai detaliat descrie o zi tipică a lui Onegin, activitățile și hobby-urile sale:

Acesta este ceea ce îl conduce pe eroul spre blues: monotonia vieții, doar în exterior pestriță, dar de fapt care se rotește într-un cerc stabilit: „prânzuri, cine și dansuri”, așa cum a spus Chatsky al lui Griboyedov despre asta.

O persoană înzestrată cu generozitate cu diverse abilități nu poate găsi o altă ocupație pentru sine în afară de acelea cu care „mediocritatea mândră este atât de mulțumită”. Onegin a făcut astfel de încercări: el, după ce a abandonat flirtul plictisitor cu frumusețile seculare, „a căscat și și-a luat condeiul”. Dar ideea nu este doar că lui Onegin îi lipsește un dar pentru scris, concluzia autorului este mai generală: „era sătul de munca persistentă”.

Nu este o coincidență că boala lui Onegin, asociată cu „byronismul” vest-european, îl lovește pe el, care a fost crescut și crescut „pe malurile Nevei, izolarea lui Onegin de „solul” național este atât cauza melancoliei, cât și ceea ce sta la baza consecintelor foarte importante ale bolii lui Onegin .

O dispoziție proastă devine uneori subiectul descrierii literaturii și starea de spirit dominantă nu numai opera literară, dar și conștiința reală a unui întreg popor. În anumite momente ale vieții, blues-ul pune stăpânire nu numai pe indivizi, ci și pe țări întregi.

Melancolia lui Onegin din romanul lui Pușkin este o stare complet nouă a unui nou erou în circumstanțe istorice noi. Imaginea lumii, imaginea timpului, imaginea eroului sunt impregnate de o stare de dezamăgire. Blues-ul Onegin nu are doar rădăcini istorice, dar are și o continuare în literatură și în a noastră viata moderna. Blues-ul Onegin - o experiență foarte importantă a eroului experimental al unei opere literare experimentale - nu apare imediat. Este pregătit cu fiecare pas, cu fiecare nouă întorsătură în soarta eroului.

„Unchiul meu este cel mai mult reguli corecte,
Când m-am îmbolnăvit grav,
S-a obligat să respecte
Și nu m-am putut gândi la ceva mai bun.
Exemplul lui pentru alții este știința;
Dar, Doamne, ce plictisitor

Pentru a-i amuza pe jumătate mort,
Reglați-i pernele
E trist să aduci medicamente,
Oftă și gândește-te:
Când te va lua diavolul!

Așa gândea tânărul greble,
Zburând în praf pe poștă,
Prin voința Atotputernică a lui Zeus

Moștenitor al tuturor rudelor sale”.

Romanul începe cu pătrunderea în lumea interioara erou, din monologul interior al eroului. În același timp, eroul se uită la sine și, parcă din afară, își aude vocea interioară. Aceasta este o scindare în conștiința lui. Onegin se gândește și în același timp se gândește la ceea ce gândește. Capacitatea de introspecție, capacitatea de a se vedea din exterior, de a se controla este o proprietate a unei persoane foarte dezvoltate. Acest sentiment se numește reflecție sau inspecție.

Blues-ul lui Onegin apare la sfârșitul primului capitol. Pușkin vorbește în mod natural despre viața lui Onegin: despre familia în care s-a născut.

„... După ce a servit excelent și nobil,
Tatăl lui trăia în datorii
A dat trei bile anual
Și în cele din urmă l-a risipit.
Soarta lui Eugene a păstrat:
La început, doamna l-a urmat,
Apoi Monsieur a înlocuit-o.
Copilul era aspru, dar dulce.
Monsieur l'Abbé, bietul francez,
Pentru ca copilul să nu obosească,
L-am învățat totul în glumă,
Nu te-am deranjat cu morale stricte,
Certat ușor pentru farse
Și m-a dus la o plimbare în Grădina de vară...”

Povestește în detaliu ce sa întâmplat cu Onegin în tinerețe, „cât de devreme a putut fi ipocrit”, cum a învățat să obțină reciprocitate de la femei. Mai târziu, după zeci și chiar o sută de ani, vor apărea școli de teatru care vor studia modalități prin care un actor se obișnuiește cu un rol. Pușkin scoate la iveală o persoană care în viața sa a știut să joace diferite roluri, a știut să joace în diferite măști, să se portretizeze în așa fel încât el însuși a crezut în reîncarnarea sa (Fig. 2).

Orez. 2. Ipocrizie ()

Mai departe, romanul povestește în detaliu despre cum a trăit Onegin, cum își petrecea zilele și nopțile, despre petrecerile copiilor, balurile, spectacolele de teatru care alcătuiau timpul său liber. De fapt, nu avea altceva decât timp liber. Bărbatul nu era angajat nici în serviciul guvernamental, nici în serviciul militar. El însuși a fost stăpânul timpului său, stăpânul destinului său. La ce mai poate visa o persoană? Soarta lui era în propriile mâini, putea să o controleze singur. Moștenirea de la unchiul său, care avea reguli cinstite, îi permitea să nu mai slujească. S-ar părea că avea tot ceea ce oferă o persoană în viață. Și apoi s-a instalat blues-ul.

„...O boală a cărei cauză
E timpul să-l găsești cu mult timp în urmă,
Similar cu splina engleză,
Pe scurt: blues rusesc
l-am stăpânit încetul cu încetul;
Se va împușca, slavă Domnului,
Nu am vrut să încerc
Dar și-a pierdut complet interesul pentru viață.

Precum Child-Harold, posomorât, languid
A apărut în sufragerie;
Nici bârfele lumii, nici Boston,
Nu o privire dulce, nici un oftat nemodest,
Nimic nu l-a atins
Nu a observat nimic..."

Este caracteristic faptul că discuțiile despre melancolia rusă apar după descrierile unor cine de lux. Nici mâncarea, nici dragostea de femei, nici orice alt divertisment nu îl poate captiva pe Onegin. În același timp, este important să menționăm Childe Harold - un erou care la acea vreme ocupa toată conștiința, tot timpul liber și, poate, a fost chiar personajul principal pentru contemporanii lui Pușkin.

Anul 1824, anul în care Pușkin a scris primul capitol din Eugene Onegin, s-a dovedit a fi tragic pentru viața lui Byron. Lord Byron (Fig. 3) a murit cu mult înainte ca Pușkin să înceapă să scrie „Eugene Onegin” la Chișinău. Poetul a primit informații că Byron a murit când a plecat să lupte pentru libertate în Grecia. Domn prosper, a fost condamnat nu numai bogăției, ci și puterii.

Orez. 3. J. G. Byron ()

Byron a fost cel care a arătat calea căutării nevoilor spirituale de care avea nevoie o persoană prosperă în exterior, care nu avea nevoie să lupte pentru un loc la soare. Blues-ul lui Onegin „..like an English spleen...”. Dar aceasta nu este doar sațietate, nu doar una dintre acele măști pe care le pune Onegin; el caută dorința de a găsi niște lucruri noi, niște lucruri spirituale, care nu au fost încă descrise de nimeni obiectivele vieții care îi poate condimenta viața. În esență, un bătrân de înaltă societate este un bătrân care, la vârsta de 26 de ani, învățase tot ce era de știut despre viață, a încercat tot ce era de încercat și a fost dezamăgit de tot ce știa și de tot ce încerca. Blues-ul lui Onegin este fără speranță. Lord Byron poate merge să lupte pentru libertatea unui popor străin sau își poate dedica viața luptei pentru unele idealuri de la tribuna Parlamentului englez sau poate alege o altă cale. Un rus de origine nobilă, din acel mare mediu secular, de acel nivel de cultură și erudiție pe care îl descrie Pușkin, este mult mai puțin liber să-și aleagă calea. În primul rând, nu poate obține un pașaport străin pentru a călători în străinătate. În timpul vieții sale, Pușkin nu a reușit niciodată să călătorească afară Imperiul Rus: prin instrucțiuni personale ale împăraților, mai întâi Alexandru, apoi Nicolae, Pușkin a fost limitat în mișcările sale. S-a gândit chiar să fugă în străinătate și s-a pregătit planuri detaliate, cum poți înșela polițiștii de frontieră.

Ceea ce numim blues a fost găsit în literatură încă din cele mai vechi timpuri. În esență, acesta este ceea ce poate una dintre cele mai puternice părți literare ale Bibliei, Vechiul Testament, îi este dedicată. Aceasta este cartea profetului, cartea Eclesiastului, „Deşertăciunea deşertăciunii”. Motivul recurent al fragilității tuturor lucrurilor, dezamăgirea în toate aspirațiile umane este o experiență care a apărut cu multe milenii în urmă. Bărbatul și-a dat seama că este muritor, și-a dat seama că toate aspirațiile sale de viață erau lipsite de sens și fără scop, pentru că rezultatul final a fost călcarea fără speranță. Prin urmare, această experiență devine una dintre cele mai importante experiențe din literatură. Dar în diferite momente istorice, diferite etape ale istoriei culturale, trăind dezamăgire în viață, oamenii au interpretat-o ​​diferit, au simțit-o altfel. O persoană își stabilește obiective de viață și, la atingerea lor, experimentează dezamăgirea, tot ceea ce s-a străduit se dovedește a fi mic și nesemnificativ, iar fericirea, bucuria, satisfacția vieții nu vin odată cu atingerea unui anumit rezultat. Succesul în viață este determinat de alte lucruri, mai semnificative, mai importante. Aceste argumente filozofice, foarte profunde, foarte subtile, foarte complexe pentru romanul ușor, caleidoscopic al lui Pușkin, se dovedesc a fi naturale și organice. În acest sens, „Eugene Onegin” se numără printre cele mai mari și mai semnificative fenomene din toată literatura mondială.

Principala diferență dintre blues-ul rusesc și „spleenul” englezesc din tristețea germană, aceeași cu care ajunge tânărul Lensky:

„..E din Germania ceață

El a adus roadele învățării:

Vise iubitoare de libertate

Spiritul este înflăcărat și destul de ciudat,

Întotdeauna un discurs entuziast...”

Imposibilitatea de a-și aplica punctele forte, talentele, abilitățile cuiva este ceea ce dă naștere blues-ului rusesc, făcându-l cea mai puternică și mai inevitabil emoție care suprimă toate celelalte emoții din sufletul eroului lui Pușkin.

Melancolia rusă este starea de spirit principală și dominantă a lui Onegin. În esență, melancolia rusă este cea care îl dă naștere pe Onegin ca erou al timpului său și ca arhetip foarte specific al persoanei ruse.

Dacă eroul romanelor vest-europene este tipul, imaginea, personajul timpului său, locul său, țara lui, atunci Onegin, în mare măsură, este imaginea care poartă cu el arhetipul omului rus al timpurilor moderne în general. . Onegin este și un arhetip al acelor oameni care s-au găsit în Rusia într-o stare de emigrare internă, acei oameni care au trăit în Rusia, dar nu s-au simțit subiecți și cetățeni ai acestui stat. Onegin cu melancolia sa este și arhetipul unei persoane „de prisos”, o persoană care își caută un folos și nu-l poate găsi în viață, fie din cauza unor circumstanțe exterioare, fie din cauza faptului că nu are niciun sprijin. înăuntrul său care a permis El ar dori să facă ceva real, demn, util, necesar oamenilor. În acest sens, Onegin ca erou literar deschide o serie întreagă de alți eroi. Romanul despre Onegin începe un șir de romane rusești, care după el dezvăluie o mare temă: unde se străduiește rusul, ce caută, ce nu găsește. Comedia lui Griboedov „Vai de inteligență”, „Eugene Onegin”, iar apoi romanele lui Goncharov, Turgheniev, Herzen, Tolstoi, Dostoievski sunt dedicate acestui lucru. Continuă în toate istorie generală căutări, aruncări, aspirații și dezamăgiri ale acestora erou literar, pe care Lermontov îl va desemna foarte curând drept erou al vremii. Dar acesta este subiectul următoarelor noastre lecții.

Referințe

  1. Korovina V.Ya., Zhuravlev V.P., Korovin V.I. Literatură. clasa a IX-a. - M.: Educație, 2008.
  2. Ladygin M.B., Esin A.B., Nefedova N.A. Literatură. clasa a IX-a. - M.: Dropia, 2011.
  3. Chertov V.F., Trubina L.A., Antipova A.M. Literatură. clasa a IX-a. - M.: Educație, 2012.

Teme pentru acasă

  1. Care este esența „bluesului” lui Onegin?
  2. Care este diferența dintre splina rusă și splina engleză?
  3. Care este rolul lui Byron în romanul lui A.S. „Eugene Onegin” al lui Pușkin?
  4. * Are o persoană nevoie de libertate dacă există obstacole în a se bucura de o astfel de libertate?
  1. Portalul de internet Magister.msk.ru ().
  2. Portalul de internet Old.russ.ru ().

O dispoziție proastă devine uneori subiectul descrierii literaturii și starea de spirit dominantă nu numai a unei opere literare, ci și a conștiinței reale a unui întreg popor. În anumite momente ale vieții, blues-ul pune stăpânire nu numai pe indivizi, ci și pe țări întregi.

Melancolia lui Onegin din romanul lui Pușkin este o stare complet nouă a unui nou erou în circumstanțe istorice noi. Imaginea lumii, imaginea timpului, imaginea eroului sunt impregnate de o stare de dezamăgire. Blues-ul Onegin nu are doar rădăcini istorice, dar are și o continuare în literatură și în viața noastră modernă. Blues-ul Onegin - o experiență foarte importantă a eroului experimental al unei opere literare experimentale - nu apare imediat. Este pregătit cu fiecare pas, cu fiecare nouă întorsătură în soarta eroului.

„Unchiul meu are cele mai oneste reguli,
Când m-am îmbolnăvit grav,
S-a obligat să respecte
Și nu m-am putut gândi la ceva mai bun.
Exemplul lui pentru alții este știința;
Dar, Doamne, ce plictisitor

Pentru a-i amuza pe jumătate mort,
Reglați-i pernele
E trist să aduci medicamente,
Oftă și gândește-te:
Când te va lua diavolul!

Așa gândea tânărul greble,
Zburând în praf pe poștă,
Prin voința Atotputernică a lui Zeus

Moștenitor al tuturor rudelor sale”.

Romanul începe cu o perspectivă asupra lumii interioare a eroului, cu monologul interior al eroului. În același timp, eroul se uită la sine și, parcă din afară, își aude vocea interioară. Aceasta este o scindare în conștiința lui. Onegin se gândește și în același timp se gândește la ceea ce gândește. Capacitatea de introspecție, capacitatea de a se vedea din exterior, de a se controla este o proprietate a unei persoane foarte dezvoltate. Acest sentiment se numește reflecție sau inspecție.

Blues-ul lui Onegin apare la sfârșitul primului capitol. Pușkin vorbește în mod natural despre viața lui Onegin: despre familia în care s-a născut.

„... După ce a servit excelent și nobil,
Tatăl lui trăia în datorii
A dat trei bile anual
Și în cele din urmă l-a risipit.
Soarta lui Eugene a păstrat:
La început, doamna l-a urmat,
Apoi Monsieur a înlocuit-o.
Copilul era aspru, dar dulce.
Monsieur l'Abbé, bietul francez,
Pentru ca copilul să nu obosească,
L-am învățat totul în glumă,
Nu te-am deranjat cu morale stricte,
Certat ușor pentru farse
Și m-a dus la o plimbare în Grădina de vară...”

Povestește în detaliu ce sa întâmplat cu Onegin în tinerețe, „cât de devreme a putut fi ipocrit”, cum a învățat să obțină reciprocitate de la femei. Mai târziu, după zeci și chiar o sută de ani, vor apărea școli de teatru care vor studia modalități prin care un actor se obișnuiește cu un rol. Pușkin scoate la iveală o persoană care în viața sa a știut să joace diferite roluri, a știut să joace în diferite măști, să se portretizeze în așa fel încât el însuși a crezut în reîncarnarea sa (Fig. 2).

Orez. 2. Ipocrizie ()

Mai departe, romanul povestește în detaliu despre cum a trăit Onegin, cum își petrecea zilele și nopțile, despre petrecerile copiilor, balurile, spectacolele de teatru care alcătuiau timpul său liber. De fapt, nu avea altceva decât timp liber. Bărbatul nu era angajat nici în serviciul guvernamental, nici în serviciul militar. El însuși a fost stăpânul timpului său, stăpânul destinului său. La ce mai poate visa o persoană? Soarta lui era în propriile mâini, putea să o controleze singur. Moștenirea de la unchiul său, care avea reguli cinstite, îi permitea să nu mai slujească. S-ar părea că avea tot ceea ce oferă o persoană în viață. Și apoi s-a instalat blues-ul.

„...O boală a cărei cauză
E timpul să-l găsești cu mult timp în urmă,
Similar cu splina engleză,
Pe scurt: blues rusesc
l-am stăpânit încetul cu încetul;
Se va împușca, slavă Domnului,
Nu am vrut să încerc
Dar și-a pierdut complet interesul pentru viață.

Precum Child-Harold, posomorât, languid
A apărut în sufragerie;
Nici bârfele lumii, nici Boston,
Nu o privire dulce, nici un oftat nemodest,
Nimic nu l-a atins
Nu a observat nimic..."

Este caracteristic faptul că discuțiile despre melancolia rusă apar după descrierile unor cine de lux. Nici mâncarea, nici dragostea de femei, nici orice alt divertisment nu îl poate captiva pe Onegin. În același timp, este important să menționăm Childe Harold - un erou care la acea vreme ocupa toată conștiința, tot timpul liber și, poate, a fost chiar personajul principal pentru contemporanii lui Pușkin.

Anul 1824, anul în care Pușkin a scris primul capitol din Eugene Onegin, s-a dovedit a fi tragic pentru viața lui Byron. Lord Byron (Fig. 3) a murit cu mult înainte ca Pușkin să înceapă să scrie „Eugene Onegin” la Chișinău. Poetul a primit informații că Byron a murit când a plecat să lupte pentru libertate în Grecia. Domn prosper, a fost condamnat nu numai bogăției, ci și puterii.

Orez. 3. J. G. Byron ()

Byron a fost cel care a arătat calea căutării nevoilor spirituale de care avea nevoie o persoană prosperă în exterior, care nu avea nevoie să lupte pentru un loc la soare. Blues-ul lui Onegin „..like an English spleen...”. Dar aceasta nu este doar sațietate, nu doar una dintre acele măști pe care le pune Onegin; el caută dorința de a găsi niște obiective noi, niște scopuri spirituale de viață, care nu au fost încă descrise de nimeni, care să-i însuflețeze viața. În esență, un bătrân de înaltă societate este un bătrân care, la vârsta de 26 de ani, învățase tot ce era de știut despre viață, a încercat tot ce era de încercat și a fost dezamăgit de tot ce știa și de tot ce încerca. Blues-ul lui Onegin este fără speranță. Lord Byron poate merge să lupte pentru libertatea unui popor străin sau își poate dedica viața luptei pentru unele idealuri de la tribuna Parlamentului englez sau poate alege o altă cale. Un rus de origine nobilă, din acel mare mediu secular, de acel nivel de cultură și erudiție pe care îl descrie Pușkin, este mult mai puțin liber să-și aleagă calea. În primul rând, nu poate obține un pașaport străin pentru a călători în străinătate. În timpul vieții sale, Pușkin nu a reușit să călătorească în afara Imperiului Rus: prin instrucțiunile personale ale împăraților, mai întâi Alexandru, apoi Nicolae, Pușkin a fost limitat în mișcările sale. S-a gândit chiar să fugă în străinătate și a făcut planuri detaliate despre cum să-i înșele pe polițiștii de frontieră.

Ceea ce numim blues a fost găsit în literatură încă din cele mai vechi timpuri. În esență, acesta este ceea ce poate una dintre cele mai puternice părți literare ale Bibliei, Vechiul Testament, îi este dedicată. Aceasta este cartea profetului, cartea Eclesiastului, „Deşertăciunea deşertăciunii”. Motivul recurent al fragilității tuturor lucrurilor, dezamăgirea în toate aspirațiile umane este o experiență care a apărut cu multe milenii în urmă. Bărbatul și-a dat seama că este muritor, și-a dat seama că toate aspirațiile sale de viață erau lipsite de sens și fără scop, pentru că rezultatul final a fost călcarea fără speranță. Prin urmare, această experiență devine una dintre cele mai importante experiențe din literatură. Dar în diferite momente istorice, diferite etape ale istoriei culturale, trăind dezamăgire în viață, oamenii au interpretat-o ​​diferit, au simțit-o altfel. O persoană își stabilește obiective de viață și, la atingerea lor, experimentează dezamăgirea, tot ceea ce s-a străduit se dovedește a fi mic și nesemnificativ, iar fericirea, bucuria, satisfacția vieții nu vin odată cu atingerea unui anumit rezultat. Succesul în viață este determinat de alte lucruri, mai semnificative, mai importante. Aceste argumente filozofice, foarte profunde, foarte subtile, foarte complexe pentru romanul ușor, caleidoscopic al lui Pușkin, se dovedesc a fi naturale și organice. În acest sens, „Eugene Onegin” se numără printre cele mai mari și mai semnificative fenomene din toată literatura mondială.

Principala diferență dintre blues-ul rusesc și „spleenul” englezesc din tristețea germană, aceeași cu care ajunge tânărul Lensky:

„..E din Germania ceață

El a adus roadele învățării:

Vise iubitoare de libertate

Spiritul este înflăcărat și destul de ciudat,

Întotdeauna un discurs entuziast...”

Imposibilitatea de a-și aplica punctele forte, talentele, abilitățile cuiva este ceea ce dă naștere blues-ului rusesc, făcându-l cea mai puternică și mai inevitabil emoție care suprimă toate celelalte emoții din sufletul eroului lui Pușkin.

Melancolia rusă este starea de spirit principală și dominantă a lui Onegin. În esență, melancolia rusă este cea care îl dă naștere pe Onegin ca erou al timpului său și ca arhetip foarte specific al persoanei ruse.

Dacă eroul romanelor vest-europene este tipul, imaginea, personajul timpului său, locul său, țara lui, atunci Onegin, în mare măsură, este imaginea care poartă cu el arhetipul omului rus al timpurilor moderne în general. . Onegin este și un arhetip al acelor oameni care s-au găsit în Rusia într-o stare de emigrare internă, acei oameni care au trăit în Rusia, dar nu s-au simțit subiecți și cetățeni ai acestui stat. Onegin cu melancolia sa este și arhetipul unei persoane „de prisos”, o persoană care își caută un folos și nu-l poate găsi în viață, fie din cauza unor circumstanțe exterioare, fie din cauza faptului că nu are niciun sprijin. înăuntrul său care a permis El ar dori să facă ceva real, demn, util, necesar oamenilor. În acest sens, Onegin ca erou literar deschide o serie întreagă de alți eroi. Romanul despre Onegin începe un șir de romane rusești, care după el dezvăluie o mare temă: unde se străduiește rusul, ce caută, ce nu găsește. Comedia lui Griboyedov „Vai de inteligență”, „Eugene Onegin”, apoi romanele lui Goncharov, Turgheniev, Herzen, Tolstoi, Dostoievski sunt dedicate acestui lucru. În toate, continuă povestea comună a căutărilor, zvârcirilor, aspirațiilor și dezamăgirii aceluiași erou literar, pe care Lermontov îl va desemna foarte curând ca erou al vremii. Dar acesta este subiectul următoarelor noastre lecții.

Referințe

  1. Korovina V.Ya., Zhuravlev V.P., Korovin V.I. Literatură. clasa a IX-a. - M.: Educație, 2008.
  2. Ladygin M.B., Esin A.B., Nefedova N.A. Literatură. clasa a IX-a. - M.: Dropia, 2011.
  3. Chertov V.F., Trubina L.A., Antipova A.M. Literatură. clasa a IX-a. - M.: Educație, 2012.

Teme pentru acasă

  1. Care este esența „bluesului” lui Onegin?
  2. Care este diferența dintre splina rusă și splina engleză?
  3. Care este rolul lui Byron în romanul lui A.S. „Eugene Onegin” al lui Pușkin?
  4. * Are o persoană nevoie de libertate dacă există obstacole în a se bucura de o astfel de libertate?
  1. Portalul de internet Magister.msk.ru ().
  2. Portalul de internet Old.russ.ru ().

În romanul „Eugene Onegin”, Pușkin a întruchipat unul dintre cele mai semnificative planuri ale sale - de a crea imaginea unui „erou al vremii”, o persoană strălucitoare, extraordinară, dar obosită, înghețată, care și-a pierdut capacitatea de a trăi. simțindu-se și retras în sine. S-a dovedit că sarcina a fost posibilă de rezolvat numai în romanul „Eugene Onegin” cu ajutorul unei noi metode artistice - realismul.

Nu este o coincidență că „boala” lui Onegin, asociată cu bironismul vest-european, îl lovește pe el, care a fost crescut și crescut „pe malurile Nevei”, în cel mai european oraș din Rusia. Izolarea lui Onegin de pământul național este unul dintre principalele motive pentru „albastrul său”. Onegin primește o educație casnică largă, dar nu profundă, tipică nobililor. Crescut de profesori francezi, este fluent franceză, dansează bine, se îmbracă la modă, poate purta cu ușurință o conversație, are maniere impecabile - și toate ușile sunt deschise pentru el: „Ce mai avem nevoie? Lumea a decis / Că este deștept și foarte drăguț.” Consecințele acestui fapt sunt că nu își găsește locul în viața țării, nu își vede legătura nu numai cu interesele comune, ci și cu oamenii înzestrați cu un „suflet rus”. Nu este acesta unul dintre motivele pentru care Onegin nu a reușit niciodată să o înțeleagă pe deplin pe fata cu adevărat rusă - Tatyana Larina?

Onegin a petrecut opt ​​ani întregi în viața socială. În ce constă? Pușkin descrie în detaliu o zi tipică pentru Onegin, activitățile și hobby-urile sale. Iată un alt motiv cel mai important pentru „boala” lui: monotonia vieții, doar pestriță în exterior, dar de fapt care se rotește într-un cerc stabilit. Și rezultatul ei este cunoscut: aceasta este o boală „asemănătoare splinei engleze, pe scurt: blues rusesc”, care nu duce neapărat la sinucidere, dar este cu siguranță însoțită de o răcire a vieții. După cum a spus V.G Belinsky despre Onegin, „inactivitatea și vulgaritatea vieții îl sufocă; nici nu știe ce vrea; dar știe, și știe foarte bine, că nu are nevoie, că nu vrea, cu ce mediocritate iubitoare de sine este atât de fericită, atât de fericită.”

Da, întrebarea rămâne deschisă. La urma urmei, există astfel de naturi neliniștite în lume care nu sunt mulțumite cu nimic, care caută ceva pe care nici măcar ei nu înțeleg pe deplin și nu găsesc niciodată, încearcă să găsească o cauză demnă în viață, dar sunt doar din nou dezamăgiți. și din nou - și tot nu părăsi căutările lor. Tocmai acești oameni i-a capturat ulterior literatura rusă în imaginile lui Pechorin, Lavretsky, Oblomov, numindu-i „de prisos”.

Niciunul dintre ei nu a putut să-și revină vreodată din teribila lor boală. Dar poate că acesta este ideea, că de fiecare dată trebuie să ne gândim din nou la motivele sale și să încercăm să le explicăm folosind exemple din vremea noastră.

Părând la prima vedere simplu și extrem de ușor de înțeles, atinge un număr imens de probleme ale vieții umane, dar gama acestor probleme aproape se dublează atunci când aspectul principal al vieții lui Alexander Sergeevich se adaugă la orice altceva - afilierea sa la creștinism.

„Eugene Onegin” este o lucrare a lui A. S. Pușkin, care, la fel ca multe dintre celelalte lucrări ale sale, este supusă unor cercetări și regândiri profunde repetate. Părând la prima vedere simplu și extrem de ușor de înțeles, atinge un număr mare de probleme ale vieții umane, dar gama acestor probleme aproape se dublează atunci când aspectul principal al vieții lui Alexander Sergeevich se adaugă la orice altceva - afilierea sa la creștinism. Apartenența lui Pușkin la creștinism este cheia întregii sale lucrări.

Din gama largă de probleme pe care autorul le ridică în Eugene Onegin, cel mai important este să ne oprim asupra temei „blusul rusesc”. Deci, să ne uităm la intriga romanului. Tânărul Evgheni Onegin, plină de viațăși energie, conduce suficient imagine zbuciumată viaţă. Doarme până la prânz, apoi se plimbă, seara îl așteaptă în mai multe case, pe care le vizitează bucuros, merge la teatru, unde până la urmă obosește, și pleacă acasă să doarmă, adică își petrece viața în distracție. şi lenevie. În același timp, nu are aspirații sau dorințe, singurul lucru care îl ocupă este „știința pasiunii tandre”. Conducând un astfel de mod de viață, care este foarte atractiv pentru mulți tineri ai timpului nostru, Evgeniy crede că în această cursă constantă a timpului se află schimbarea constantă a locurilor, fețelor, impresiilor. viata adevarata. Pușkin caracterizează această viață drept „diversitate monotonă”, care captivează o persoană, dar în cele din urmă îl obosește cu monotonia ei și îl lasă fără nimic.

Spre deosebire de personajul principal al romanului, pentru Pușkin ca creștin, criteriul pentru adevărul vieții este integritatea moravurilor:

Din păcate, pentru distracție diferită Am stricat o mulțime de vieți! Dar dacă morala nu ar fi avut de suferit, Mi-ar plăcea încă mingile.

Onegin este incapabil să înțeleagă acest lucru și, în cele din urmă, este învins de „blusul rusesc” sau „splina engleză”, adică, după cuvintele sfinților părinți, deznădejde. Vorbind despre blues-ul lui Onegin, autorul subliniază imediat două posibile rezultate din această stare. Aceasta este o încercare de a se împușca, din care autorul își ia eroul și o viață fără sens care nu aduce nimic altceva decât haos celor din jur.

Evgeny crede că motivul melancoliei sale este agitația orașului, dar odată ajuns în sat, în câteva zile își pierde orice interes pentru viață, este din nou copleșit de descurajare, care în cele din urmă îl transformă într-un „cadavru viu” și sursa morții. Acolo unde se află Onegin, se instalează inevitabil ofilirea: o aduce pe Tatyana într-o stare asemănătoare cu a lui, la indiferență:

Vai, Tatyana se estompează, Devine palid, se întunecă și tace! Nimic nu o ocupa Sufletul ei nu se mișcă.

Prietenia cu Lensky se termină într-un duel.

Echivalând blues-ul rusesc cu splina engleză, Pușkin arată că aceasta este o boală a întregii omeniri. În roman, autorul notează că această boală pătrunde în Rusia din Occident. Toate societatea rusă a fost infectat cu ideile iluminismului care au venit în Rusia prin romanele englezești și franceze. Aceasta este boala de care Tatyana, cel mai strălucit erou al romanului, nu a scăpat. Numai vechea generație, care nu a citit romane străine și a fost crescută pe idei creștine, și nu pe gândire liberă, este capabilă să reziste acestui blues. Aspectul acestei vechi generații ne este arătat de bona Tatyanei. De îndată ce Tatiana se îndrăgostește cu pasiune, bona își identifică imediat starea ca fiind o boală și o stropește cu apă sfințită.

„Sunt îndrăgostită”, șopti ea din nou E tristă pentru bătrâna. Prieten de inimă, esti rau. „Lasă-mă: sunt îndrăgostit”.

Cu toate acestea, Tatyana nu înțelege întregul pericol al pasiunii care a pus stăpânire pe ea. În scrisoarea ei, când Tatyana scrie că nu se pune în mâinile lui Dumnezeu, ci în mâinile lui Eugen, nu vedem un mod creștin de a gândi, ci o absorbție completă în pasiune. Dar autorul însuși avertizează cititorul împotriva judecății și subliniază că ea se complace în pasiune din cauza tinereții și a lipsei de experiență. Aici Pușkin demonstrează ambiguitatea protagonistului său Eugene Onegin. S-ar părea că o persoană care este interesată doar de știința seducției ar fi trebuit să profite de lipsa de experiență a acestei tinere, dar care a intrat în contact cu suflet curat Tatiana și plină de compasiune cu ea, o avertizează:

„Vei iubi din nou: dar... Învață să te controlezi; Nu toată lumea te va înțelege ca mine; Neexperienta duce la dezastru.”

Cu aceste cuvinte, Onegin pare să strige - nu te lăsa în fața trucului imaginar al pasiunii, altfel vei pieri. Mai mult, autorul arată că sub pretextul unui sentiment luminos de dragoste, pasiunea distructivă se poate strecura în sufletul unei persoane.

Deci prietenul tău credincios Uneori ma las purtat de cap: Satana glumește cu dragoste.

Este îmbucurător că Tatyana a depășit totuși blues-ul, iar acest lucru s-a întâmplat prin respingerea idealului pasional propus în romanele pe care le-a citit, prin smerenie, răbdare și ascultare de Dumnezeu.

Te iubesc (de ce mint?), Dar am fost dat altuia; Îi voi fi credincios pentru totdeauna

Dragostea Tatyanei pentru Onegin a amenințat-o cu moartea, iar când și-a dat seama de asta, dragostea pasională s-a transformat în dragoste adevărată, care este victima.

Pentru prima dată, Tatiana înțelege în ce stare teribilă se află Onegin atunci când are un vis. Ea vede că Evgeniy este sedus de pasiuni. Pe de o parte, el îi controlează, dar pe de altă parte, el însuși este în puterea lor. Văzând spiritul de contradicție în el, Tatyana își dă seama că ea însăși poate muri, dar din moment ce îl iubește sincer, este gata să moară. Imaginea iluzorie a iubitului, care s-a format sub influența romanelor străine, este distrusă.

La ziua de naștere a Tatianei, Onegin apare într-o imagine puțin diferită, vede că Tatiana este jenată și, prin urmare, încearcă să nu atragă atenția asupra lui. Cu toate acestea, pasiunile care rămân nevindecate în el se fac simțite imediat, iar vechiul obicei de a seduce fetele are ca rezultat un duel, motivul pentru care a fost dat de Onegin, iar el a putut să-l împiedice. Evgeniy își dă seama că a procedat greșit, dar este onorat mai valoros decât viața persoană nevinovată.

Desigur, trebuie să existe dispreț Cu prețul cuvintelor lui amuzante, Dar șoaptele, râsetele proștilor...” Și aici este opinia publică! Primăvara de onoare, idolul nostru! Și pe asta se învârte lumea!

Și aici puteți vedea ceva paralele cu Sfintele Scripturi și anume: asemănarea lui Onegin cu Ponțiu Pilat, care și el, din lașitate, L-a trădat pe Hristos pentru a fi răstignit. Vedem o altă problemă: răul nu numai că există, ci progresează. Onegin are inima slabă, iar până de curând prietenul său apropiat Lensky se teme că Eugene va refuza lupta, disprețuindu-și mândria. Autorul arată că există un singur pas către mântuire - să te smeriți și să iertați, dar indiferența generată de blues-ul lui Eugene duce la evenimente tragice.

Nu ar trebui să râdă în timp ce Mâna lor nu este pătată, Nu ar trebui să ne despărțim pe cale amiabilă?... Dar dușmănie sălbatică seculară Frica de rusine falsa.

După uciderea unui prieten, a cărui cauză a fost pasiunea, Onegin cade într-o stare de descurajare și mai mare. Spiritul de descurajare, care l-a forțat pe Evgeny să părăsească orașul zgomotos, îl conduce acum în Caucaz. În cele din urmă, Evgeny ajunge la Moscova, unde o întâlnește pe Tatyana. După ce a cunoscut-o, a înviat la viață, începe să fie interesat de măcar ceva. Tatyana, văzând în el aceeași pasiune care aproape a distrus-o la prima ei întâlnire cu Onegin, rămâne credincioasă voinței lui Dumnezeu și astfel se salvează de la moarte.

Terminându-și romanul, A.S Pușkin revine la tema blues-ului rusesc și indică motivul său principal - lenevia.

Binecuvântat este cel care sărbătorește Viața devreme A rămas fără să bea până jos Pahare pline de vin. Cine nu a terminat de citit romanul ei? Ca mine și Oneginul meu.

Ea a fost cea care l-a adus pe Eugene Onegin în starea de deznădejde în care el rămâne pe parcursul întregului roman. Vorbind despre deznădejde, este potrivit să cităm din lucrările arhimandritului Sofronie (Saharov). Astfel, el scrie: „Din ce în ce mai mult număr mai mare oamenii nu mai văd sensul vieții. Și când observi asta la bătrânii care se confruntă cu moartea, sufletul nu este atât de uimit; dar când tinerii, ai căror ochi abia s-au deschis la conștientizarea vieții care le-a fost dată, cad în disperare văzând absurditatea domnind în lume, atunci inima se întristează profund. Și nu există nicio modalitate de a-i ajuta. Când dorința de confort material este satisfăcută, când, din cauza obișnuinței, ei nu mai văd valoarea în acest confort, atunci în principal simt lipsa de sens a existenței lor și refuză să accepte această lipsă de sens. Și așa una dintre cele mai importante și principale probleme devine descoperirea adevăratului sens al apariției noastre în lume... Mulți tineri lâncezesc de sete de ADEVĂR..., dar fără a avea o viziune în ei înșiși despre cum să construi asta viata mai buna, în curând își pierd inima... Pușkin era încă tânăr când și-a scris geniatul poem: „Un dar deșar, un dar întâmplător, viață, de ce mi-ai fost dat...”

Știm că această poezie a fost scrisă de Pușkin într-o perioadă de criză spirituală. Sfântul Filaret l-a ajutat pe poet să depășească această criză, răspunzându-i lui Pușkin: „Nu degeaba, nu întâmplător...”. După aceasta, Pușkin scrie faimoasa sa poezie „Profetul”, în care vedem rezultatul gândurilor autorului pe tema deznădejdii. El a găsit o cale de ieșire din starea dureroasă de descurajare, l-a ales pe Dumnezeu. De aceea, la sfârșitul lui Eugen Onegin, poetul își ia ușor rămas bun de la eroul său.

Și deodată a știut să se despartă de el, Ca mine și Oneginul meu.

Deci, imaginea lui Eugene Onegin este personificarea acelui blues care a consumat nu numai Rusia, ci aproape întreaga umanitate. Fiind în vârful dezvoltării tehnologice, omenirea și-a făcut viața cât mai confortabilă, adică și-a simplificat cât mai mult porunca dată de Dumnezeu - „cu sudoarea frunții tale îți vei mânca pâinea” (Gen. 3:19). Dar cu ce a ajuns persoana respectivă? Se pare că pacea ca liniște sufletească nu este determinată de bogăția și confortul extern. Inima lui Eugene este goală, caută din ce în ce mai multe impresii, evenimente noi, dar toate acestea se fac doar cu scopul de a găsi pacea.

Tatyana găsește o cale de ieșire: să-l lase pe Dumnezeu să intre în inima ei, să rămână credincioasă poruncii divine. Iar autorul însuși, care în unele momente este greu de separat de eroul Eugene Onegin, înțelege că trebuie să-l părăsească pe Eugene, sau mai bine zis șirul său de gândire, înainte de a muri el însuși. Prin aceasta, Pușkin își arată soluția la problemă, cu toate acestea, soarta lui Evgeny este necunoscută, el poate fie să se întoarcă la Dumnezeu, fie să împărtășească soarta eroului romanului de F.M. „Demonii” lui Dostoievski Stavrogin, acel prototip al oamenilor care au devenit vinovați de dezastrul care a avut loc la începutul secolului al XX-lea. Pușkin îi lasă lui Onegin o alegere, aceeași alegere ne confruntă astăzi: să creăm un paradis iluzoriu pe pământ sau, disprețuind toate neplăcerile, să căutăm Împărăția Cerurilor, care, potrivit Mântuitorului, este în noi (cf. Luca 17,20). ).

Părând la prima vedere simplu și extrem de ușor de înțeles, atinge un număr imens de probleme ale vieții umane, dar gama acestor probleme aproape se dublează atunci când aspectul principal al vieții lui Alexander Sergeevich se adaugă la orice altceva - afilierea sa la creștinism.


Aproape